# Mauricio Gómez > Escritura, edición, tecnología y software libre Public Ghost content for AI and LLM tooling. This file includes a bounded export of public pages first, then recent public posts. Append `.md` to any post or page URL to get the content in Markdown (for example, `/example-post.md`). ## Pages ### Acerca de mí URL: https://mauriciogomez.net/acerca-de-mi/ Last updated: 2026-07-17T01:03:21.000Z Soy, antes que nada, intento perpetuo de escritor, en el sentido amplio de la palabra. He trabajado como redactor, corrector de estilo, editor, reportero, guionista, conductor de TV en internet y seminarista; pero también como desarrollador web, defensor de la privacidad y soporte técnico ¯\_(ツ)\_/¯ Me considero existencialista, surrealista, ecologista, feminista, cypherpunk, anarquista crítico, iconoclasta y ateo. Tengo una fuerte inclinación por la seguridad informática, la defensa de la privacidad y la cultura libre; además de la escritura, la música y el arte en general. Puedes conocer mi trabajo en [Impulso Geek](https://impulsogeek.com/?ref=mauriciogomez.net) o en [SuVersión Electrónica](https://suversionelectronica.org/?ref=mauriciogomez.net), donde soy fundador y creador. Si quieres ponerte en contacto conmigo lo puedes hacer por: - Correo - [Mastodon](https://mastodon.social/@babel?ref=mauriciogomez.net) - [X](https://twitter.com/babel%5Fmg?ref=mauriciogomez.net) - [Telegram](https://t.me/bbabel?ref=mauriciogomez.net) Si me vas a escribir un correo prefiero que lo cifres con [GPG](https://gnupg.org/?ref=mauriciogomez.net). Aquí está [mi llave pública](https://mnemosine.suversionelectronica.org/index.php/s/txPRfCqH42NRFrB/download?ref=mauriciogomez.net) y esta es su huella digital para verificarla: `361D 8748 DC40 28B2 F4F1 7381 0026 AE4F 8C0A 98FD` Si no sabes de qué demonios estoy hablando, mándame un correo común y corriente o mándame un mensaje por la plataforma que prefieras. 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Cuando exista conflicto entre preservar una mecánica de 5e y preservar **la intención de una escena**, prevalece la segunda. Daggerheart se utilizará como sistema nativo, aprovechando sus Backgrounds, Experiences, Connections, Hope/Fear, adversarios, Environments, Countdowns, GM Moves y demás herramientas. Esto sigue la lógica general de Daggerheart: **las reglas deben servir a la ficción, no reemplazarla**. --- # I. Información para los jugadores Esta primera parte puede compartirse durante la sesión cero. **No contiene información que los personajes no deberían conocer al comienzo.** ## The Pitch Cada ocho años, el **Witchlight Carnival** regresa. Cuando eran niños, cada uno de ustedes visitó ese carnaval. Entraron sin permiso, maravillados por sus luces imposibles, sus criaturas extravagantes y sus atracciones que parecían haber sido arrancadas de un sueño. Pero aquella noche perdieron algo. Quizá fue un objeto. Quizá una capacidad. Tal vez algo mucho más difícil de explicar. Los años pasaron y los recuerdos se volvieron borrosos. Sin embargo, aquello que les fue arrebatado dejó un pequeño vacío que nunca terminó de cerrarse. Ahora el carnaval ha regresado. Y con él también ha regresado la certeza de que aquello que perdieron todavía existe en alguna parte. Esta noche volverán a cruzar sus puertas. Esta vez, con boleto. Probablemente. El planteamiento mantiene **Lost Things** como motor principal: los personajes se reúnen de adultos para recuperar aquello que les fue robado durante una visita infantil al carnaval. --- ## Tone & Feel **Maravilloso • Melancólico • Inquietante • Juguetón • Onírico • Emotivo • Caprichoso** La campaña debe oscilar constantemente entre tres sensaciones: **Wonder.** Prismeer es hermoso, absurdo e imposible. **Unease.** Algo está mal detrás de esa belleza. **Heart.** Las decisiones importan porque afectan personas, recuerdos, promesas y relaciones. El Feywild debe sentirse como un lugar de maravilla y fantasía gobernado por emociones intensas. Los motivos del tiempo, la nostalgia y la repetición deben aparecer constantemente. --- ## Themes Los temas centrales de esta versión serán: - Pérdida y recuperación - Infancia y nostalgia - La identidad y aquello que nos convierte en quienes somos - Pasado, presente y futuro - Promesas, favores y deudas - El precio de conseguir lo que deseas - Emociones que transforman el mundo - Apariencia frente a verdad - Memoria y secretos - Compasión frente a violencia - El peligro de conseguir exactamente lo que pediste La campaña debe permitir alcanzar objetivos sin violencia cuando los personajes encuentren soluciones creativas, aunque el conflicto armado siga siendo una posibilidad real. --- ## Touchstones Estos son **referentes propuestos para nuestra adaptación**, no referencias oficiales del libro: - *Alice's Adventures in Wonderland* - *Labyrinth* - *Spirited Away* - *Over the Garden Wall* - *The NeverEnding Story* La combinación buscada es **cuento de hadas + viaje iniciático + lógica de sueño + melancolía adulta**. --- # II. Creación de personajes ## Nivel inicial Todos los personajes comienzan en **nivel 1**. Esto coincide con el comienzo de la campaña original y permite preservar su estructura de progresión mediante *milestones*. --- ## El pasado común: Lost Things Cada personaje estuvo en el Witchlight Carnival durante su infancia y **perdió algo significativo**. No hace falta limitarse a la tabla original. Las pérdidas pueden ser objetos, capacidades, rasgos o cosas mucho más difíciles de definir. Aquello robado terminará vinculado a la magia de las hags. Para esta adaptación, cada jugador responderá: 1. **¿Qué te fue arrebatado?** 2. **¿Cómo ha cambiado tu vida desde entonces?** 3. **¿Qué recuerdo de aquella noche nunca has conseguido olvidar?** La pérdida debe tener importancia narrativa, pero no necesita inutilizar al personaje. ![Personaje de D&D con un problema de estilo](https://mauriciogomez.net/content/images/2026/09/008-00-009.adventurer.webp) Caroline Gariba --- ## Orígenes posibles Los personajes no necesitan compartir exactamente el mismo pasado después de aquella noche. Se proponen tres orígenes compatibles: ### Lost Visitor La opción por defecto. Visitaste el carnaval durante tu infancia, perdiste algo y regresaste a tu vida. Has vivido todos estos años esperando, consciente o inconscientemente, su regreso. ### Witchlight Hand Después de aquella primera visita acabaste uniéndote al carnaval y llevas años viajando con él. Conoces a sus empleados, sus costumbres y buena parte de sus atracciones, pero **no conoces sus secretos más profundos**. ### Feylost Pasaste parte de tu infancia o juventud perdido en el Feywild antes de regresar. Tu relación con lo feérico es, por tanto, diferente: el lugar puede resultarte inquietantemente familiar. --- ## Una restricción importante de conocimiento Salvo que decidamos deliberadamente cambiar el comienzo de la campaña, **ningún personaje comienza sabiendo quiénes son Zybilna, la Hourglass Coven ni qué es Prismeer**, incluso si es Witchlight Hand. Esto protege buena parte de los descubrimientos posteriores de la aventura. --- # III. Ancestries, Communities y Classes ## Ancestries Todas las *ancestries* oficiales del SRD 2.0 están permitidas. El mundo Material desde el que comienza Witchlight queda deliberadamente sin especificar, así que no necesitamos crear una cosmología nueva para justificar cada *ancestry*. **Faerie** encaja especialmente bien, pero tampoco concede conocimiento automático de Prismeer. La aventura original ofrece Harengon como opción. Si algún jugador quiere específicamente ese concepto y no existe una opción equivalente en Daggerheart, utilizaremos ***reskinning* de una *ancestry* existente** o crearemos posteriormente una *ancestry* propia, sin importar estadísticas de 5e. --- ## Communities Todas las *communities* son válidas. La community representa dónde y cómo se formó el personaje, no su empleo actual. Algunas combinaciones especialmente naturales podrían ser: - **Wanderborne** para alguien criado viajando. - **Wildborne** para personajes procedentes de tierras salvajes. - **Loreborne** para estudiosos de magia, cuentos o folklore. - **Slyborne** para personajes acostumbrados a sobrevivir mediante astucia. - **Hearthborne** para personajes cuya pérdida los arranca de una vida estable. Estas son sugerencias, no restricciones. --- ## Classes Todas las clases del SRD son válidas. Bard, Rogue, Witch, Warlock, Druid, Ranger o Wizard tienen conexiones temáticas bastante evidentes con la campaña, pero **ninguna clase posee información especial sobre Prismeer simplemente por existir**. Un Warrior puede entender un pacto feérico mejor que un Witch si su historia lo justifica. --- # IV. Backgrounds, Experiences y Connections Daggerheart permite modificar las preguntas de Background para adaptarlas al personaje. Los Backgrounds influyen principalmente sobre la ficción y la preparación del GM. Los Experiences representan conocimientos o aptitudes específicas que pueden incorporarse mecánicamente gastando Hope, mientras que Connections establecen relaciones entre personajes. Para Witchlight añadiremos preguntas propias. ## Preguntas de Background de campaña Cada jugador responderá al menos **dos** además de las preguntas de su clase: 1. ¿Qué te fue arrebatado en el Witchlight Carnival y cómo ha cambiado tu vida desde entonces? 2. ¿Qué imagen, sonido u olor del carnaval sigue apareciendo en tus sueños? 3. ¿Quién fue la primera persona que se dio cuenta de que algo había cambiado en ti? 4. ¿Qué recuerdo de aquella noche estás convencido de que es imposible? 5. ¿Qué habrías entregado voluntariamente aquella noche si te lo hubieran pedido? 6. ¿Qué parte de ti teme recuperar aquello que perdiste? --- ## Experiences sugeridas Son ejemplos originales para este *Campaign Frame*: - **Crecí entre feriantes** - **Conozco las viejas historias** - **Siempre pago mis deudas** - **Nada es gratis con las hadas** - **Escapé una vez del Feywild** - **Nunca olvido una promesa** - **Sé cuándo alguien oculta algo** - **Las cosas raras ya no me sorprenden** - **Me criaron para tener buenos modales** - **Siempre encuentro el camino a casa** No son una lista cerrada. --- ## Connections de campaña Durante *Connections*, incorpora algunas de estas preguntas: - ¿Cuál de los otros personajes recuerdas haber visto aquella noche en el carnaval? - ¿Quién estuvo contigo cuando descubriste por primera vez lo que habías perdido? - Tú y otro personaje recuerdan el mismo acontecimiento infantil de maneras incompatibles. ¿Qué ocurrió según cada uno? - ¿A quién confiarías la negociación de un pacto en tu nombre? - ¿Quién sabe algo sobre tu pérdida que preferirías que los demás ignoraran? - ¿Con quién hiciste una promesa cuando eras niño que ninguno de los dos ha cumplido todavía? --- # V. Player Principles ## Make Your Loss Matter Tu Lost Thing no es una penalización que soportar hasta encontrar un cofre. Úsalo para descubrir quién es tu personaje. ## Curiosity Before Violence Pregunta. Negocia. Engaña. Intercambia. Investiga. Huye. Desafía las reglas. La espada es una solución posible, no el botón universal de «continuar diálogo». ## Words Have Weight Los nombres, promesas, regalos, invitaciones y favores importan. Escucha con atención cómo se formula una oferta antes de aceptarla. ## Embrace the Strange No intentes racionalizar inmediatamente cada absurdo de Prismeer. Interactúa con él. ## Let Your Character Be Moved La emoción tiene consecuencias literales en el Feywild. Permite que tu personaje tenga miedo, se maraville, se enfade, se enamore, se arrepienta y cambie. ## Share the Story Las pérdidas son individuales, pero la aventura es colectiva. Ayuda a convertir las historias de los demás personajes en parte de la tuya. --- # VI. Información para el GM > **Spoilers importantes a partir de esta sección.** ## Campaign Background La Hourglass Coven está formada por **Bavlorna Blightstraw, Skabatha Nightshade y Endelyn Moongrave**, tres hags asociadas respectivamente con diferentes aspectos del tiempo. Consumidas por los celos hacia su hermana adoptiva Iggwilv, se infiltraron en su confianza, manipularon su caldero para congelar el tiempo y la atraparon junto con su corte. Después dividieron Prismeer entre ellas. El dominio quedó fracturado en: | Región | Naturaleza | Gobernante | Motivo | | ---------------------------- | ---------------------------------------- | ---------- | ----------------- | | **Hither** | Pantano, decadencia, agua cambiante | Bavlorna | Presente | | **Thither** | Bosque antiguo que se pudre desde dentro | Skabatha | Pasado | | **Yon** | Montañas, tormentas, augurios y teatro | Endelyn | Futuro | | **Palace of Heart's Desire** | Corazón detenido de Prismeer | Zybilna | Tiempo suspendido | Hither es el reino del presente, donde vida y decadencia conviven y sus habitantes tienden a vivir sin pensar en historia o consecuencias. Thither se presenta como un bosque antiguo cuya corrupción aumenta a medida que se acerca Loomlurch. Yon refleja la obsesión de Endelyn con los finales, la fatalidad y la representación teatral mediante tormentas, sombras vivientes y augurios. El secreto profundo de la campaña es que **Zybilna es Iggwilv, la Witch Queen**, quien creó esa identidad para esconderse de sus enemigos y presentarse como una archfey benevolente. Ese descubrimiento debe mantenerse como revelación tardía. --- # VII. Campaign Structure | Acto | Localización | Función narrativa | | ---- | ---------------------------- | ------------------------------------------------------------------- | | I | **Witchlight Carnival** | recuperar recuerdos, investigar las pérdidas y encontrar la entrada | | II | **Hither** | descubrir Prismeer y aprender su lógica | | III | **Thither** | enfrentar el pasado, la infancia y las consecuencias de la Coven | | IV | **Yon** | confrontar destino, presagios y futuros aparentemente inevitables | | V | **Palace of Heart's Desire** | reconstruir la verdad y decidir qué hacer con ella | La estructura conserva los cinco capítulos originales: el carnaval da acceso a Prismeer, las tres regiones requieren guías feéricos para atravesar sus fronteras y el Palacio alberga a Zybilna congelada en el tiempo. --- # VIII. GM Principles ## Make Fairy-Tale Logic Consistent Prismeer puede ser absurdo, pero no arbitrario. Si una promesa importa una vez, debe importar después. Si un regalo crea una obligación, no debe dejar de hacerlo porque resulte incómodo para la trama. ## Offer Alternatives to Violence Para cada conflicto importante, conoce al menos: - qué quiere el adversario; - qué teme; - qué podría aceptar. No necesitas preparar una «solución pacífica». Necesitas preparar suficientes motivaciones para que los jugadores puedan inventarla. ## Let Consequences Move the Story Un fallo no debería significar que la pista necesaria jamás aparece. Cambia la situación. Introduce un coste. Expón al personaje. Haz avanzar otro peligro. Nunca conviertas una tirada fallida en «la aventura se detiene hasta que alguien vuelva a tirar». ## Make Emotion Visible Prismeer responde a quienes lo habitan. Utiliza flores, sombras, clima, sonidos, objetos y animales para hacer visibles las emociones. Incluso criaturas poco poderosas pueden provocar pequeñas transformaciones del dominio mediante sus emociones, mientras figuras poderosas pueden moldear regiones enteras. ## Make Bargains Tempting Una buena oferta feérica debe resolver un problema real. El peligro no debería ser «la hag pronunció una cláusula secreta que nadie podía conocer», sino aceptar conscientemente algo cuyo precio puede resultar peor de lo esperado. ## Preserve Mysteries No reveles prematuramente: - quién gobierna realmente Prismeer; - qué ocurrió exactamente con Zybilna; - la identidad de Iggwilv; - dónde están las Lost Things; - la importancia completa del unicorn horn. ## Play NPCs Before Stat Blocks Motivación, personalidad y relaciones primero. La ficha de adversario aparece únicamente cuando realmente aporta algo. ## Foreshadow Eight and Three Introduce ambos números recurrentemente, pero sin convertir cada escena en una demostración de aritmética feérica. --- # IX. Distinctions of Prismeer ## 1\. The Three Rules Prismeer reconoce tres normas fundamentales: ### Hospitality Un huésped debe ser tratado como tal hasta que demuestre no merecerlo. ### Ownership Tomar algo sin permiso constituye una grave transgresión. ### Reciprocity Un regalo o servicio debe ser correspondido con algo de valor comparable. Estas normas son conocidas por los habitantes. Las hags respetan Hospitality y Reciprocity, pero retuercen Ownership afirmando ser propietarias de todo cuanto existe en sus respectivos dominios. ### Uso en Daggerheart No tendrán inicialmente un subsistema de puntos. Funcionarán como **verdades del setting** y como permiso ficcional para GM Moves. Cada pacto, deuda importante o transgresión quedará registrado en el Story Tracker. --- ## 2\. Emotion Shapes Reality Las emociones pueden alterar físicamente Prismeer. Una emoción fuerte puede hacer que el paisaje responda: vegetación, clima, pequeños animales, objetos inanimados o fenómenos mágicos pueden reflejarla. ### Uso en Daggerheart **Regla de campaña propuesta: Emotional Resonance** Como máximo una vez por escena, cuando un momento emocional importante coincida con una Action Roll relevante, el GM puede hacer que Prismeer manifieste físicamente esa emoción. Hope y Fear pueden servir como inspiración para cuándo introducir estas respuestas, pero **Hope no equivale automáticamente a emoción positiva ni Fear a emoción negativa**. Por defecto, la manifestación es narrativa. Si produce una consecuencia mecánica, debe resolverse mediante las reglas normales de Daggerheart. --- ## 3\. Eight and Three El ocho representa tiempo, repetición, nostalgia e infinito. El tres aparece como pasado, presente y futuro; tres hags, tres regiones y tres guías. Esta Distinction no necesita reglas. Necesita presencia. --- ## 4\. The Mists Divide Prismeer Las regiones están separadas por nieblas que desorientan y devuelven a quienes intentan atravesarlas sin la ayuda adecuada. Los tres guías principales son: - **Clapperclaw:** Hither ↔ Thither - **Squirt:** Thither ↔ Yon - **Amidor:** Yon ↔ Hither y ruta hacia el Palacio Los guías serán **NPC narrativos**, no llaves de videojuego. Si uno desaparece por las decisiones de los personajes, deberá existir otra solución coherente. --- ## 5\. Children of Prismeer Los niños atrapados en Prismeer apenas envejecen y la magia de Zybilna impide que otras criaturas puedan dañarlos directamente: cuando van a sufrir daño, son transportados mágicamente a un lugar seguro. Mantendremos esta regla prácticamente intacta. Es importante porque permite conservar el lado oscuro de Loomlurch y los niños perdidos sin convertir la campaña en algo mucho más cruel de lo que pretende ser. --- # X. Special Campaign Mechanics ## Lost Things Esta será la principal mecánica propia de nuestra adaptación. ### The Lost Thing Durante la sesión cero cada personaje define: **Lost Thing** Qué le fue arrebatado. **Manifestation of Loss** Una consecuencia concreta de vivir sin ello. **Memory Fragment** Un recuerdo incompleto de la noche en que desapareció. ### Cursed Cada personaje comienza con la condición **Cursed**, usando el concepto de maldiciones narrativas apropiado para campañas de cuento de hadas en Daggerheart. En nuestra implementación: - **Cursed no impide ganar ni gastar Hope.** - No proporciona automáticamente desventaja. - Su Manifestation of Loss existe principalmente en la ficción. - Puede justificar complicaciones cuando sea directamente relevante. - Nunca debe utilizarse para cancelar silenciosamente un éxito del jugador. La aventura original hace que la pérdida impida obtener Inspiration. No trasladaremos eso literalmente porque Hope es mucho más central para el funcionamiento de Daggerheart. Las hags han utilizado las Lost Things para crear objetos mágicos. Cuando el personaje recupera aquello que le corresponde, **elimina Cursed**. Los objetos resultantes se convertirán posteriormente en Loot de Daggerheart. --- ## Fey Bargains No crearemos otra moneda o recurso. Cada acuerdo feérico importante tendrá simplemente una entrada en el Story Tracker: **Quién prometió qué → a quién → qué recibió → condición → plazo → estado.** Una promesa rota puede convertirse después en causa ficcional de una consecuencia, una maldición, hostilidad o GM Move. --- ## Prismeer Story Tracker Ampliaremos el Story Tracker original. Nuestra versión registrará: | Categoría | Registro | | -------------------- | -------------------------------------------------- | | **Lost Things** | personaje, pérdida, hag, objeto, recuperada | | **Curses** | origen, manifestación, forma conocida de romperla | | **Fey Bargains** | partes, obligación, plazo, cumplimiento | | **Rules of Conduct** | violaciones y actos especialmente respetuosos | | **Carnival** | estado emocional, aliados, Witchlight Monarch | | **Guides** | Clapperclaw, Squirt, Amidor | | **Unicorn Horn** | localización y quién lo posee | | **Hourglass Coven** | trato, derrota, huida, pactos y secretos conocidos | | **Allies** | NPC importantes y situación | | **Factions** | League of Malevolence y Valor's Call | | **Zybilna** | pistas descubiertas sobre identidad y pasado | Este documento se convertirá en memoria real de campaña. --- ## Death in Prismeer Mantendremos la idea original de que **morir en Prismeer puede producir fenómenos mágicos inesperados**. Sin embargo, **no reemplazará los Death Moves de Daggerheart**. La secuencia será: 1. **Death Move de Daggerheart.** 2. Determinar el destino del personaje. 3. Si efectivamente muere, resolver después la reacción de Prismeer. La tabla exacta se convertirá antes de comenzar Hither. --- # XI. Character Advancement Mantendremos la estructura de milestones del original, adaptada a Daggerheart. | Evento | Nivel | Tier | | ------------------------------------------------- | ----- | ------ | | Inicio en Witchlight Carnival | **1** | Tier 1 | | Llegada a Hither | **2** | Tier 2 | | Primera confrontación significativa con Bavlorna | **3** | Tier 2 | | Llegada a Thither | **4** | Tier 2 | | Primera confrontación significativa con Skabatha | **5** | Tier 3 | | Llegada a Yon | **6** | Tier 3 | | Primera confrontación significativa con Endelyn | **7** | Tier 3 | | Liberar a Zybilna o resolver el poder del caldero | **8** | Tier 4 | Se cambia deliberadamente «encountering a hag» por **confrontación significativa**. Ver a una hag brevemente no debería generar un milestone. Negociar con ella, frustrar sus planes, enfrentarse a ella o sobrevivir a una audiencia importante sí. --- # XII. Inciting Incident El incidente inicial será **Lost Things**. La campaña comienza al anochecer frente a la entrada del Witchlight Carnival. El lugar ha regresado por primera vez en ocho años y cada personaje siente nuevamente la ausencia de aquello que perdió durante su infancia. Allí descubre a otros adultos aparentemente atraídos por exactamente la misma sensación. El objetivo inmediato no será: > **«Derroten a la Hourglass Coven.»** Los personajes ni siquiera saben que existe. Será: > **«Averigua qué ocurrió aquella noche y recupera lo que te pertenece.»** El alcance real de la historia se descubrirá jugando. --- # XIII. Session Zero Además de la creación normal de personajes, la sesión cero deberá resolver estas preguntas: 1. **¿Qué perdió cada personaje?** 2. **¿Cómo se manifiesta actualmente esa ausencia?** 3. **¿Qué recuerda cada uno del carnaval?** 4. **¿Qué recuerdos comparten dos o más personajes?** 5. **¿Qué recuerdos se contradicen?** 6. **¿Por qué cada personaje decide entrar de nuevo en lugar de marcharse?** 7. **¿Qué cosa jamás estaría dispuesto a entregar voluntariamente?** 8. **¿Qué podría tentarlo a aceptar un pacto peligroso?** 9. **¿Qué relación tiene el grupo con la violencia: último recurso, herramienta normal o algo intermedio?** 10. **¿Qué nivel de oscuridad quiere la mesa dentro del tono de cuento de hadas?** Antes de empezar también conviene fijar límites sobre algunos elementos que aparecen en la aventura: - niños en peligro; - secuestro; - transformaciones corporales; - manipulación de recuerdos; - horror de cuento de hadas; - pérdida de identidad. --- ## Fuentes de referencia - [*The Wild Beyond the Witchlight: A Feywild Adventure*](https://marketplace.dndbeyond.com/beyond-digital/wild-beyond-the-witchlight?ref=mauriciogomez.net), Wizards of the Coast. - [*Daggerheart SRD 2.0*](https://www.daggerheart.com/wp-content/uploads/2026/08/DH%5FSRD%5F2%5F2026%5F08%5F25.pdf?ref=mauriciogomez.net), edición del 25 de agosto de 2026. ### Fausto, trasfondo de personaje para Werewolf: The Apocalypse URL: https://mauriciogomez.net/fausto-trasfondo-de-personaje/ Last updated: 2026-07-22T21:23:47.000Z "Suelo desgastado, tapiz de las paredes pelado casi por completo, un hoyo en el techo, una barra". Anotó todos los detalles en su libreta sin dejar nada a la imaginación. —¿Era esto una cafetería? —Le preguntó aunque conocía la respuesta. Sí, probablemente era una cafetería al lado del mirador cuando la gente venía aquí a ver la ciudad que todavía no se tragaba esta parte del bosque —pensó para sí—. Se agachó, tomó la moneda que estaba en el suelo y la guardó en su bolsillo. —Creo que te fue bien a pesar de todo, aquí estás, ¿no? —añadió sin esperar una respuesta. Fausto siempre había sido así; desde niño encontraba cosas que para muchos eran imposibles, como llaves que nadie reconocía, monedas viejas que tenían años sin circular o plumas de aves que nadie más había visto. Se perdía en los caminos más simples porque, según él, seguía una sonido, un aroma o algún camino que no podía encontrar después. Contrario a lo que les pasa a otros *garou*, el primer cambio de Fausto no fue con una rabia violenta, sino un nuevo conocimiento que lo hizo entender el mundo de manera distinta: caminando en el bosque, de pronto dejó de escuchar aves, insectos, viento, todo lo que hace estar vivo al bosque. De un momento a otro el mundo no tenía sonido y ahí entendió que algo lo miraba; cuando supo que realmente nunca estaba solo, su mundo nunca volvió a ser el mismo. Un día, explorando un edificio abandonado, vio su reflejo en un charco de agua estancada, pero su reflejo no lo seguía, sino que se movía independientemente; el pánico de ese descubrimiento fue lo que provocó su primer cambio. Afortunadamente, desde su cambio siempre ha contado con Tulio, un experimentado Theurge que ha sido su mentor, aunque siempre que habla con él sale con más preguntas que respuestas, pues siempre ofrece su guía de manera enigmática, sin una guía directa. Cuando creció, estudió lingüística porque le fascinaba la relación arbitraria entre una cosa y el sonido para designarlo, significado y significante, le decían en semiótica, por lo que se obsesionó con los nombres de las cosas animadas e inanimadas. Estudiando las palabras y su poder escondido fue que dio con algo más, ecos de algo que se queda más allá de lo físico. Ahí también conoció al profesor Lucio, que a pesar de no saber absolutamente nada más allá del velo, le enseñó que cada lenguaje es una forma de ver el mundo, le enseñó a creer en el poder de las palabras. —Te prometo que volveré con una cafetera para que revivas viejos tiempos —le dijo al edificio medio derruido mientras le tomaba una foto con su cámara instantánea al interior de la sala. Guardó la fotografía y emprendió el camino de regreso. ### Lugares interesantes para visitar en Japón URL: https://mauriciogomez.net/lugares-interesantes-para-visitar-en-japon/ Last updated: 2026-07-16T19:01:32.000Z Hace unos meses tuve la oportunidad de ir a Japón con mi esposa y yo mismo organicé el itinerario, y como sé que Japón es un destino muy visitado y, al mismo tiempo, muy lejano y desconocido, voy a dejarles aquí unos lugares que recomiendo y algunos tips para que la vida se les haga más fácil estando allá. No es para nada una guía exhaustiva ni pretendo poner aquí los lugares que forzosamente debes visitar, simplemente pongo lo que puedo recomendar porque es lo que yo visité. Espero les sirva y les guste. ## Tips básicos Si estás viajando desde México u otro lugar de Latinoamérico, es muy probable que los vuelos sean muy caros, por eso yo viajé primero a San Francisco y de ahí a Tokio. Es más complicado coordinaro la llegada y la salida en Estados Unidos, además de que necesitarás Visa, pero en mi caso me ahorré literalmente 50% de lo que me costaba un vuelo directo desde Ciudad de México, así que lo recomiendo ampliamente. Lo primero que necesitas asegurar estando al otro lado del mundo es estar comunicado, por lo que necesitarás algo para tener internet en la calle y siempre tener a la mano un mapa. No recomiendo para nada comprar una SIM estando allá porque es comprarla, ponerle crédito, etc., lo cual puede ser problemático; lo mejor es comprar una eSIM de antemano y activarla cuando estés en el vuelo, así en cuanto aterrices tienes internet y no sufres nada. La eSIM que yo compré fue la de [Ubigi](https://cellulardata.ubigi.com/rates-and-coverage/japan-data-plans/japan-10gb-30-days/?ref=mauriciogomez.net), que cuesta 16.5 USD y te dura 30 días, más que suficiente para la mayoría de los viajes; en la página te dicen si tu celular es compatible con eSIMs y vienen instrucciones para instalarla. Me han dicho que hay otras marcas poco más económicas, pero la que yo probé y puedo recomendar —porque tuve internet en todos lados— es esta. ## Tokio Llegué a Tokio en la mañana, a las 6 am para ser exactos, por lo que ya estaba abierto el maravilloso metro de Japón. Desde el aeropuerto puedes comprar una tarjeta [PASMO](https://www.pasmo.co.jp/visitors/en/?ref=mauriciogomez.net) desde las máquinas que están antes de la entrada. En esas máquinas puedes poner el idioma inglés, comprar tu tarjeta y ponerle crédito. Para poder pagar vas a necesitar efectivo, y ahí junto a las máquinas para las tarjetas seguro vas a encontrar ATMs. Los ATMs del 7 Eleven cobran una comisión muy baja si sacas dinero de tu tarjeta de débito Visa, por lo que recomiendo no llevar dinero desde tu casa, sino hasta llegar al aeropuerto y sacar a través de tu tarjeta. ### Sanrio Puroland El primer lugar al que fui fue a Sanrio Puroland. Si eres fan de Sanrio te va a encantar, y si no eres tan fan de todos modos vale mucho la pena porque es un parque temático con muchas cosas para hacer. La estación de metro que te queda más cerca (aunque está algo lejos del centro de Tokio) es Odakyu Tama Center Station, que desde que llegas ya está adornada con temática de Hello Kitty. Desde ahí caminas y en 10 minutos estás en Puroland. ### Oreryū Shio Ramen Omotesandō Uno de los mejores ramen que probé en todo Japón está aquí en Shibuya. Hay que llegar antes de que te dé hambre porque, como casi todo en Shibuya, hay mucha gente y hay que hacer fila, poero créeme que vale mucho la pena. ### Bar Q Este bar tipo blues, jazz o rock es lo más raro que encontré en Shibuya porque es algo muy diferente. Aquí casi no habrá extranjeros, el *bar tender* es el DJ y pone discos de vinilo, encontré mezcal de Oaxaca y hasta chilito Tajín. Además cuando vio que éramos mexicano empezó a poner música mexa o de este lado del mundo, lo cual le agradecimos mucho. ### TeamLab bordless Este museo interactivo te va a volar la cabeza. Es un juego de luz y perspectiva que no se puede describir en palabras fácilmente. Hay varios TeamLab en Japón, en Tokio tienes el bordless y el planets, los dos valen muchísimo la pena. Como casi todo en Japón, si quieres ir compra anticipadamente porque el mero día será complicado encontrar entradas. ### Shibuyakuritsu Miyashita Park Este parque al cielo abierto atrae mucha gente porque hay música en vivo, cancha de volley ball de playa y, como en todo Japón, te puedes echar tus tragos sin que haya problemas. Está en la parte alta de la plaza pero abajo hay tiendas donde te puedes abastecer e incluso baño, por lo que puedes estar ahí un buen rato echando el trago y te la vas a pasar muy bien. ## Kyoto Si tomas el tren bala estás en Kyoto en unas dos horas, lo cual es maravilloso dada la distancia. Ahí en Kyoto —mi lugar favorito de los tres que visité— hay muchos lugares, aquí te listo algunos: ### Uzumasa Kyoto Village Es un estudio de cine pero no cualquier estudio, sino el de Toei, el que hace Evangelion. Tiene una villa con réplica de pueblo del periodo Edo, con calles y edificios tradicionales y al EVA 01 en una réplica de NERV. Además, si vas en periodo de Halloween tienen un desfile de *Yōkai* (espíritus) increíble. ### Men-ya Inoichi Otro de mis ramen favoritos. Abre a las 11 de la mañana y después a las 5:30\. Hay que llegar como una hora u hora y media antes para sacar ficha porque si no se llena. ### Nishiki Market Un mercado de comida tradicional donde puedes ir comiendo y caminando. Mi estrategia fue simple: comprar unas latas de whiskey, ir caminando y comer de todo un poco en porciones pequeñas para no llenarme. Caminamos como dos horas y nos la pasamos súper bien. ### Jardín Nacional Kioto Gyoen Un jardín gigantesco que tiene en su territorio al palacio imperial, muchos templos, altares y hasta una biblioteca en el bosque. Vas a caminar mucho pero vale la pena recorrerlo todo. ### Pabellon Dorado El Pabellón Dorado es una visita muy rápida —te lleva una media hora recorrerlo&emdash; pero que creo vale mucho la pena. Es un templo laminado en oro que, con el lago totalmente en calma, refleja de una manera maravillosa que no te querrás perder. Saliendo hay [un café](https://maps.app.goo.gl/vxqKnrvL9jSy3tWu5?ref=mauriciogomez.net) en el que acabé más por suerte que por otra cosa, pero fue muy lindo porque es muy local y los encargados son muy amables. ### Museo samurai-ninja de Kyoto Este museo es caro pero vale mucho la pena. Tiene visita guiada con explicaciones en inglés de la historia clásica del Japón feudal y todo lo relativo a los samurais y a los ninjas. Te dejan acercarte e incluso tocar armaduras y armas de ese periodo ### Cómo instalar acceso root en un Nothing Phone 3 URL: https://mauriciogomez.net/como-instalar-acceso-root-en-un-nothing-phone-3/ Last updated: 2026-07-15T22:18:40.000Z El acceso root, o lo que normalmente se entiende por «rootear» un teléfono, tiene muchos usos y aplicaciones. En mi caso, simplemente quiero una cosa: bloquear publicidad. Por eso me decidí y, después de no haberlo hecho por varios años —porque con una VPN podía bloquear toda la publicidad— el día de hoy volví a hacerlo, por lo que pensé que sería buena idea hacer un tutorial adaptado a 2026. Mi teléfono es un Nothing Phone 3, pero el principio es el mismo en todos los teléfonos: desbloquear boot, instalar un init-boot parchado con root y reiniciar. > Cuidado: desbloquear el boot borra todos los datos, así que antes de hacer cualquier cosa, respalda todo. ![](https://mauriciogomez.net/content/images/2026/07/Nothing.webp) ## Prerrequisitos ### Drivers para tu PC [Google USB Drivers para Windows](https://dl.google.com/android/repository/usb%5Fdriver%5Fr13-windows.zip?ref=mauriciogomez.net) Guías de instalación: [USB](https://droidwin.com/android-usb-drivers?ref=mauriciogomez.net) | [Fastboot](https://droidwin.com/how-to-install-fastboot-drivers-in-windows-11/?ref=mauriciogomez.net) ### ADB y Fastboot Descarga [Android SDK Platform-Tools](https://developer.android.com/studio/releases/platform-tools?ref=mauriciogomez.net) e [instálalo](https://www.xda-developers.com/install-adb-windows-macos-linux/?ref=mauriciogomez.net) Si estás usando Arch Linux sólo haz `sudo pacman -S android-tools android-udev` y listo. ## Desbloquear el *boot loader* Primero ve a `Configuración > Acerca del teléfono > Nothing OS`. Una vez ahí, da clic sobre el Número de compilación varias veces hasta activas las opciones de desarrollador. Después ve a `Configuración > Sistema > Opciones para desarrolladores`. En esas opciones habilita el `Desbloqueo para OEM` y la `Depuración USB`. Después en la terminal haz: `adb devices` El teléfono te preguntará si deseas confiar en la PC, dile que sí. `adb reboot bootloader` Esto reiniciará el teléfono en modo bootloader. Recuerda que para este punto **ya debiste haber respaldado tus datos**. `fastboot devices` Con esto confirmas que tu PC puede ver tu teléfono; si no aparece nada, vuelve al paso de instalar los drivers USB. `fastboot flashing unlock` Confirma en tu teléfono que quieres desbloquear el bootloader. Usa las teclas de voluman para ir hacia arriba o hacia abajo y el botón de power para seleccionar la opción. El teléfono se va a reiniciar con datos de fábrica. Ahora tu bootloader está desbloqueado y puedes instalar lo que gustes. Toma en cuenta que en cada inicio te advertirá de que el boot está alterado, esto es normal, no te presocupes. ## Rooting Tener acceso root significa que eres administrador, por lo que eres amo y señor de tu dispositivo, como debe ser. Las marcas lo bloquean por defecto porque esto conlleva varios riesgos: si no sabes lo que haces, puedes arruinar tu dispositivo. Pero estamos aquí porque sabemos lo que estamos haciendo, ¿no? Espero que sí. Una vez que tengas tu bootloader desbloqueado, adb y fastboot instalado en tu PC, lo más fácil es hacer root con Magisk. Ve al sitio oficial de [Magisk](https://github.com/topjohnwu/Magisk/releases?ref=mauriciogomez.net) y descarga la última versión. La extensión debe ser un `.apk`. Descarga el archivo `image-boot` de Nothing para el arranque de tu dispositivo, ofreciedo amablemente por [Spike0en](https://spike0en.github.io/?ref=mauriciogomez.net). Ve a este [enlace](https://github.com/spike0en/nothing%5Farchive/releases/tag/Metroid%5FB4.0-260206-1135?ref=mauriciogomez.net) y descarga el archivo `image-boot.7z`. Descomprímelo en tu PC y pasa el archivo `init_boot.img` a tu teléfono con el bootloader desbloqueado, por ejemplo en la carpeta «Descargas». También pon ahí el el archivo apk de Magisk que recién descargaste para instalarlo. Ahora instala Magisk y ábrelo, una vez ahí ve a Instalar > Seleccionar y parchar un archivo y elige el archivo `init_boot.img` que pusimos también en «Descargas». Lo que hace Magisk aquí es parchar el archivo de inicio, con lo que, una vez instalado, tendremos el mismo archivo para arrancar nuestro teléfono pero con acceso root. Este paso te dará un archivo llamado `magisk_patched-3...`, lo necesitarás para el próximo paso. De nuevo haz: `adb reboot bootloader` para reinicar tu teléfono y una vez reiniciado, haz `fastboot flash init_boot magisk_patched-3...`, asegúrate de poner el nombre como Magis creó el archivo. Si todo salió bien, haz `fastboot reboot` y disfruta de un teléfono con acceso root. Yo solo quiero este acceso para instalar [Adaway](https://adaway.org/?ref=mauriciogomez.net) desde F-Droid, eso bloquea la publicidad a nivel DNS y todo funciona mucho mejor, pero hay otras aplicaciones y usos que no me detendré a discutir aquí. Espero esta guía te haya ayudado, si tienes duda escribe un comentario y lo revisamos. ### Cómo respaldar un blog vía ssh cuando no tienes acceso URL: https://mauriciogomez.net/como-respaldar-un-blog-via-ssh-cuando-no-tienes-acceso/ Last updated: 2026-07-15T22:45:38.000Z Hace unos días me pasó un error raro: un servidor que rento decía estar en línea pero ni si quiera hacía ping, lo cual indicaba un error de alguna índole. Al tratar de entrar vía ssh decía que no había ruta para el puerto, y para colmo no tenía un respaldo reciente y sin acceso vía ssh no había como rescatar la información para reinstalar todo sin perder datos. Tenía que saber cómo respaldar un blog pero sin acceso vía ssh, algo que nunca había intentado. > Lección del día: siempre ten actualizados tus respaldos. Obviamente entré en pánico, porque el servidor aloja tres sitios web de una misma cliente quien por supuesto estaba bastante preocupada al pensar que su trabajo de algunos años se iba a perder en el ciberespacio para siempre. Después de varios días de estrés y de estar buscando en línea alguna solución, logré darme cuenta que si iniciaba el servidor desde la página de mi proveedor en modo rescate podía entrar vía ssh (pero no mucho más), por lo que me conecté e hice lo siguiente: `mount /dev/sda1 /mnt mount /dev/sda15 /mnt/boot/efi mount -o bind /sys /mnt/sys mount -o bind /proc /mnt/proc mount -o bind /dev /mnt/dev` > Ojo en este punto: puede ser sda1 pero en mi caso fue vda1, al ser una unidad virtual, entonces ahí tuve que cambiar el formato (puedes ver las particiones de un disco con df -h). Una vez montado el sistema entramos vía `chroot`: `chroot /mnt` De esa manera podemos entrar al recién montado punto `/dev/sda1` que ahora está en `/mnt/`. Listo, ya estamos dentro. ¿Ahora qué podemos hacer? Mi prioridad era —ahora sí— hacer un respaldo de los blogs para poder restaurar todo mi servidor, para eso hice el comando con el que respaldo la base de datos de MariaDB: `mysqldump -u[usuario de la base] -p[contraseña del usuario] [nombre de la base] > back.sql` Pero ¡oh sorpresa!, `mysql` no está activo pues al iniciar vía `chroot`, `systemd` no está corriendo. Para solucionarlo me bastó un `service mysql start` (que me costó algo de trabajo averiguar) y después ya pude respaldar mi base de datos. Con la base solo tuve que respaldar el contenido de la carpeta web y repetir para cada uno de los tres sitios que tenía en el servidor. Con los datos a salvo lo más fácil fue borrar y crear un nuevo servidor con el nuevo Debian, configurar LEMP y restaurar los datos. Así logré salvar una crisis y aprender un par de cosas en el proceso. ### Uldar Fenthick URL: https://mauriciogomez.net/uldar-fenthick/ Last updated: 2026-07-16T19:14:36.000Z Las aguas del Moonsea estaban misteriosamente tranquilas ese día, tal vez a la expectativa de lo que todo el mundo sabía a estas alturas: la aparición de una misteriosa Bruma Blanca que simplemente borraba de la existencia todo lo que abarcaba, incluso asentamientos enteros. —Bajen las velas —gritó Eryndor, la capitana del Nightweaver—, partimos de inmediato. El consejo shadar-kai había convocado una reunión de emergencia, pues había noticias de que en Ravenloft, peligrosamente cerca de aquí, la Bruma Blanca había hecho de las suyas y nadie sabía cómo ni de dónde había surgido esta anomalía; tenían que actuar rápido. Uldar llegó a lo más alto de la embarcación en un par de saltos, conocía de memoria los mástiles y palos en los cuales apoyarse para soltar las velas. Con un solo movimiento soltó el nudo del papahigo que él mismo había atado con un nudo sumamente firme y, al mismo tiempo, fácil de soltar. Al poco rato ya estaban surcando las oscuras aguas del Moonsea con Uldar como vigía en lo más alto de la embarcación. La tripulación del Nightweaver era fuerte y hábil, a lo largo de los años había luchado con shadow sea serpents, cloakers, darkweavers e incluso con dark ones, humanoides rivales con los cuales competían por territorio y recursos. Uldar planeaba las rutas y siempre veía antes que nadie las amenazas inminentes, lo que le daba tiempo a la embarcación para tomar la primer ofensiva, algo que su capitana valoraba. Un mal día el Nightweaver llegó a un islote que aparentemente no tenía nada, pero la curiosidad hizo que Uldar solicitara investigar por un extraño reflejo en la costa. Eryndor accedió y se vieron rodeados por wrights que trataron de llevarlos a las sombras. Zaladar, el mejor espadachín de la tripulación comandó la defensiva pero no logró repelerlos del todo, por lo que se hizo uno con la oscuridad, algo que hasta la fecha atormenta a Uldar porque fue su idea la de bajar a investigar. —No seas idiota —le dijo Eryndor— la orden la di yo, no tú. Pero Uldar sabe que de no haber visto aquel reflejo y de no haber sido tentado por la curiosidad, Zaladar todavía estaría vivo. Al final, lo único que encontraron en ese islote fue un pequeño catalejo que no importa a donde vea, siempre muestra la realidad azotada por una gran tormenta (trinket). Uldar lo conserva como recuerdo de Zaladar y de que nadie será convertido en no muerto mientras él pueda evitarlo. Ahora se dirige a Ravenloft, pues al ser un excelente navegador en tierra como en mar, los shadar-kai decidieron que él sería el indicado para hablar con Alanik Ray, el detective que convocó a su gente para saber qué hacer con la Bruma Blanca, tal vez en Ravenloft pueda redimir sus errores del pasado, tal vez en Ravenloft pueda detener la anomalía y regresar como un héroe a casa. ### Sesión 0 y 1 en D&D URL: https://mauriciogomez.net/sesion-0-y-1-en-d-d/ Last updated: 2026-07-16T19:11:09.000Z El día llegó y por fin iniciamos nuestra campaña de D&D con la sesión 0 y 1, ambientada en lo más clásico y tradicional: Forgotten Realms. Esto no sólo fue por flojera o práctica, sino porque es la primera vez en la vida que Jimena Bernarda juega un juego de RPG con papel, lápiz y dados, entonces quise que fuera lo más común y estándar posible (estoy jugando Baldur’s Gete III, entonces es familiar con algunos nombres, lugares y conceptos). Antes de la primer partida tuvimos una sesión en donde le platiqué a grandes rasgos de las reglas y cómo funcionan las cosas, platicamos de qué le gustaría, qué no tanto y qué temas o situaciones estarían de plano prohibidas (esto es algo que recomienda el manual de jugadores). Después de eso le ayudé a crear a su personaje también de la manera más clásica y tradicional: ¡tirando dados! Esto fue solo por diversión, pues la realidad es que hoy en día hay mil herramientas para hacer esto más rápido y fácil, como el Stat Generator de 5etools, una página maravillosa con todas las referencias y herramientas que necesitas para jugar o narrar una partida de D&D edición 2024 (la que salió hace un mes). Al día siguiente iniciamos la acción, la sesión 1 de nuestra partida. Ese día más temprano me tomé el tiempo de pensar qué podría hacer para que disfratara el juego, después de todo era algo nuevo para ella y quería asegurarme de que entendiera poco a poco las reglas y el juego en sí, así que puse música ambiental, preparé los encuentros, la historia, personajes NPC que pensé le gustaría conocer y desarrollé la historia. Un detalle que creo hice bien fue empezar en un festival de druidas (su clase es Druida), donde pensé en que su amiga la llevara por las distintas atracciones donde disparó flechas, bailó e hizo otras cosas que le dieron sus primeros tiros de habilidad o ataque, después el ritual de iniciación y algunos encuentros que tuvo que pasar para volver y ser admitida como nueva druida; creo que funcionó y la pasamos bien. Al final su personaje conocó a otros y entabló amistad con un guerrero, porque como bien saben, encuentros con un solo personaje son prácticamente imposibles, así que ahora el grupo consta de dos aventureros y próximamente serán más. Estoy pensando en preparar más aventuras que vayan de la mano con su feedback, de qué le gustó, qué quisiera ver más o qué situaciones pueden emocionarla, creo que es relativamente fácil narrar para una persona, pues es más fácil llegar al consenso y que entre los dos podamos ir escribiendo esta historia medieval de magia y aventuras. ### Cómo instalar un servidor Synapse URL: https://mauriciogomez.net/como-instalar-un-servidor-synapse/ Last updated: 2026-07-15T19:31:13.000Z [Matrix](https://matrix.org/?ref=mauriciogomez.net) es un protocolo de comunicación relativamente nuevo en el mundo del código abierto. Permite comunicarse de manera segura y descentralizada entre servidores, pero para eso primero es necesario configurar un servidor Synapse (así se llama), lo cual no siempre es tan fácil, sobre todo para personas no especializadas. Por eso, en este pequeño tutorial te ayudaré a instalar y configurar de manera **muy básica** un servidor Synapse para usar Matrix (si ya eres experto o buscas funciones avanzadas, este tutorial tal vez no sea para ti). Hay [muchas manera de lograr esta intalación](https://matrix.org/docs/projects/server/synapse?ref=mauriciogomez.net), pero yo me enfocaré en la [instalación fuente](https://github.com/matrix-org/synapse/blob/master/INSTALL.md?ref=mauriciogomez.net) en un servidor Debian (*testing*) simplemente porque es la forma más familiar para mí (Docker me es extraño y oscuro). ## ¿Qué necesitamos? Lo primero que necesitamos, por muy obvio que parezca, es un servidor. Partimos de que tenemos acceso al servidor vía `ssh`, con lo cual podemos moverle a todo como si estuviéramos en nuestra propia computadora. Algo a tomar en cuenta es la capacidad del servidor. La realidad es que Matrix sí necesita más recursos que XMPP, IRC u otros protocolos, pero también puedes hacer más cosas aquí, por lo que es entendible. En mi caso, un usuario y algunas salas de chat me consumen cerca de 150 Mb de ram, por lo que una máquina con 2 Gb creo serán suficientes, aunque dependerá del uso que hagamos. ## Nombre del servidor Aquí es donde pueden empezar las confusiones. No es lo mismo `ejemplo.org` a `matrix.ejemplo.org`. Lo que buscamos es que nuestro servidor Synapse tenga un nombre reconocible fácilmente, por lo que lo ideal es que solo acabe como `ejemplo.org`. Para eso debemos configurar `ejemplo.org` desde la instalación. Piensa bien el nombre porque no lo podrás modificar después, así que pon atención y antes de cualquier otra cosa, define qué quieres que aparezca después de tu usuario (`@usuario:ejemplo.org`). ## Instalación Para instalar Synapse primero necesitas los prerrequisitos. Escribe como superusuario: `apt install build-essential python3-dev libffi-dev python3-pip python3-setuptools libssl-dev virtualenv libjpeg-dev libxslt1-dev` Después podemos instalar Synapse, pero como Debian/Ubuntu acostumbran tener *software* muy viejo, lo mejor es instalar el repositorio oficial de matrix.org para tener algo más fresco: ``` apt install -y lsb-release wget apt-transport-https wget -O /usr/share/keyrings/matrix-org-archive-keyring.gpg https://packages.matrix.org/debian/matrix-org-archive-keyring.gpg echo "deb [signed-by=/usr/share/keyrings/matrix-org-archive-keyring.gpg] https://packages.matrix.org/debian/ $(lsb_release -cs) main" | tee /etc/apt/sources.list.d/matrix-org.list apt update apt install matrix-synapse-py3 ``` Una vez instalado te preguntará por tu `homeserver`; recuerda poner lo que quieres que vaya después de tu usuario. Y como en esta instalación básica no vamos a poner un cliente web ni una página de registro, no importa si tienes un blog o un sitio con ese mismo nombre, solo que deberás cambiar una línea en tu archivo de configuración `homeserver.yaml` (ve el tema **Modificaciones al homeserver.yaml**). ## Usar PostgreSQL Sé poco de bases de datos, y por conveniencia siempre he usado MariaDB, pero Matrix viene preconfigurado para usar SQLite, una base de datos que, dicen, es práctica por ser pequeña pero que hace que toooooodo lo que hagas en Matrix sea lento. Por eso debemos usar algo más elaborado, como PostgreSQL. Sigue [la guía oficial para instalarlo en tu sistema](https://www.postgresql.org/download/linux/debian/?ref=mauriciogomez.net) y después instala la biblioteca para utilizarla con `apt install libpq5`. Ya instalada necesitas configurar la base de datos. Escribe `su - postgres` y, una vez dentro, escribe `createuser --pwprompt synapse_user` para crear un usuario. Puedes poner lo que quieras en `synapse_user`, sólo asegúrate de recordar o anotar el usuario que creaste. También puedes ponerle una contraseña a ese usuario para mayor seguridad, solo asegúrate de anotar cuál es porque la necesitaremos más tarde. Ya con el usuario, y todavía dentro de tu sesión postgres, escribe `psql`, y después: ``` CREATE DATABASE synapse ENCODING 'UTF8' LC_COLLATE='C' LC_CTYPE='C' template=template0 OWNER synapse_user; ``` Fíjate que ahí está el usuario, por lo que si cambiaste el nombre a otra cosa, debes ponerlo ahí junto a `Owner` y **no olvides terminar con `;`**. También necesitamos habilitar la autenticación por contraseña en PostgreSQL, por lo que necesitamos editar un archivo con `nano /etc/postgresql/13/main/pg_hba.conf`. Dentro de ese archivo ve a la parte de `# IPv4 local connections:` y añade la línea ``` host synapse synapse_user ::1/128 md5 ``` Fíjate que tiene la palabra `synapse` (nombre de la base de datos) y `synapse_user` (usuario), así que si modificaste esos valores, también debes modificarlos aquí. ## Certificado TLS Es importante que configures bien el certificado para que la comunicación pueda ser cifrada. Sin eso ni siquiera podrías tener tu servidor federado por motivos de seguridad, así que es prácticamente obligatorio. La manera recomendada de hacer esto es desde un [reverse proxy](https://github.com/matrix-org/synapse/blob/master/docs/reverse%5Fproxy.md?ref=mauriciogomez.net). En mi caso utilizo Nginx, por lo que necesitamos crear el archivo conf de la siguiente manera: `nano /etc/nginx/sites-available/matrix.conf`. Ahí dentro debes poner: ``` server { listen 443 ssl http2; listen [::]:443 ssl http2; # For the federation port listen 8448 ssl http2 default_server; listen [::]:8448 ssl http2 default_server; server_name ejemplo.org; location ~* ^(\/_matrix|\/_synapse\/client) { proxy_pass http://localhost:8008; proxy_set_header X-Forwarded-For $remote_addr; proxy_set_header X-Forwarded-Proto $scheme; proxy_set_header Host $host; # Nginx by default only allows file uploads up to 1M in size # Increase client_max_body_size to match max_upload_size defined in homeserver.yaml client_max_body_size 50M; } } ``` Asegúrate de cambiar la línea que dice `server_name` para dejarla como tu nombre de servidor de Synapse, aunque debes tomar en cuenta que si `ejemplo.org` ya es tu blog o sitio web, deberás poner otra cosa para no tener conflicto. En mi caso, tengo una página en [https://suversionelectronica.org](https://suversionelectronica.org/?ref=mauriciogomez.net), y aunque mi `homeserver` de Synapse es `suversionelectronica`, tuve que poner `matrix.suversionelectronica.org` en la parte del `server_name`. En resumen: si bien el nombre de mi servidor synapse es `suversionelectronica`, tuve que inventar el subdominio `matrix.suversionelectronica.org` y ponerlo en la configuración de Nginx para evitar errores tipo `bad gateway`. Una vez configurado el servidor haz `ln -s /etc/nginx/sites-available/matrix.conf /etc/nginx/sites-enabled/matrix.conf` y reiniciar Nginx con `systemctl restart nginx`, con lo que ya debería estar publicado tu servidor Synapse, aunque todavía no esté listo para operar. Por último, para tener un certificado válido lo mejor es utilizar el [Certbot de EFF](https://certbot.eff.org/lets-encrypt/debianbuster-nginx?ref=mauriciogomez.net). Con esa herramienta gratuita podrás tener el certificado configurado de manera automática para que todo funcione. ## Delegación Este paso es opcional solo si tu `homeserver` es uno y tu `base_url` es otra, como en el ejemplo que di anteriormente. El «problema» es que el nombre del servidor no está en Nginx apuntando al puerto 8448, que es el que los otros servidores de Matrix buscan, por eso es necesario hacer un pequeño truco que le diga a los otros servidores cómo buscar el tuyo. El truco aquí es crear un archivo json en esta dirección: https:///.well-known/matrix/server; debería ser algo así, dependiendo tu configuración: `nano /var/html/[servidor]/.well-known/matrix/server`. Una vez en ese archivo escribe: ``` { "m.server": "[tu homeserver de matrix]" } ``` Esto hará que, a pesar de que tu *reverse proxy* y tu `base_url` apunten a [https://matrix.ejemplo.org](https://matrix.ejemplo.org/?ref=mauriciogomez.net), los servidores de Matrix con los que se comunique el tuyo buscarán el nombre de tu `homeserver`, con lo cual todo funcionará como debe. Nota también que, en este caso, necesitarás un registro A en tu configuración DNS que conecte con matrix.ejemplo.org, o sea con la `base_url`. ## Modificaciones al homeserver.yaml Ya casi terminamos, ahora solo debemos ajustar algunos parámetros en las configuraciones y todo estará listo. Abre tu archivo de configuración: `nano /etc/matrix-synapse/homeserver.yaml` y busca la línea `public_baseurl:`, asegúrate de que es el mismo servidor que en tu archivo de configuración de Nginx (con `https://` y toda la cosa). Esta misma URL es la que deberás poner en la entrada de `Servidor base` cuando te quieras conectar a Matrix. En mi ejemplo, aquí debe ir `matrix.suversionelectronica.org`, y como mi `homeserver` quedó simplemente como suversionelectronica, mi usuario será [@babel:suversionelectronica.org](https://matrix.to/?ref=mauriciogomez.net#/@babel:suversionelectronica.org). También busca la línea `registration_shared_secret:`, debes poner ahí lo que sea, unos 5 o 10 caracteres entre letras y números son suficientes. Esto es solo para que el *script* de crear usuario tenga cómo hacerlo, así que no necesitas recordar ni anotar esa contraseña, pero mantenla secreta o cualquiera con ella podrá crear usuarios, incluso si tu servidor tiene la configuración `enable_registration: false`. Por último pon los parámetros de la base de datos: busca la línea`# Example Postgres configuration:` y descomenta lo que sea necesario para que quede de esta manera: ``` database: name: psycopg2 args: user: synapse_user password: [contraseña del usuario] database: synapse host: localhost cp_min: 5 cp_max: 10 ``` En `user`, `password` y `database` debes poner tus propios parámetros de cuando hiciste la base de datos. Hay muchas opciones más ahí como configurar un servidor de correo, el servidor TURN para videollamadas y otras cosas, pero nos limitaremos a esto para tener el mínimo indispensable y poder entrar y mandar mensajes. Para terminar, puedes confirmar que tu servidor funciona y la federación es correcta en [este sitio](https://federationtester.matrix.org/?ref=mauriciogomez.net). Escribe en el campo de `servername` tu `homeserver`. Si todo está bien, deberás ver el texto `success`. ## Registro de usuarios Como este ejemplo es muy básico no tenemos un sitio web al cual ir para registrarnos, así que los usuarios que queramos crear los haremos a través de la terminal. Simplemente escribe `register_new_matrix_user -c homeserver.yaml http://localhost:8008` y obtendrás la siguiente respuesta: ``` New user localpart: usuario Password: Confirm password: Make admin [no]: Success! ``` Si Synapse lanza el error `Shared secret registration is not enabled` y estás seguro que sí pusiste algo en la línea `registration_shared_secret:`, intenta reiniciando Synapse con `systemctl restart matrix-synapse`; a mí me pasó un par de veces y con eso se resolvió. Y eso es todo, ahora solo debes descargar un [cliente de Matrix](https://matrix.org/clients/?ref=mauriciogomez.net) o utilizarlo vía web, en la parte del servidor escribir tu `base_url` y hacer *login*. Yo recomiendo [SchildiChat](https://schildi.chat/?ref=mauriciogomez.net) porque ya soporta cifrado y otros clientes igual o más lindos aún no, aunque esperemos eso cambie pronto. ## Bonus: canales de Matrix Cuando utilizamos nuevos medios de comunicación siempre pasa que estamos solos. Acá no es que te vayas a encontrar a tu pareja o a tu tío, pero ya hay muchas comunidades —sobre todo de *software libre*— que están utilizando este protocolo. Entre ellas podemos destacar el [Miau](https://t.me/miau2018?ref=mauriciogomez.net), una comunidad que nació en Telegram y que describe su quehacer como «Edición, bibliotecología y acceso al conocimiento desde el software libre». Puedes unirte a esta comunidad en Matrix (con puente en vivo a Telegram gracias a ([@freeman:matrix.cuatrolibertades.org](https://matrix.to/?ref=mauriciogomez.net#/@freeman:matrix.cuatrolibertades.org)) yendo a «Explorar salas públicas» y escribiendo `#miau:matrix.cuatrolibertades.org`. También hay muchas otras salas que puedes encontrar, como `#hackerslatam:matrix.org`, `#ranchoelectronico:matrix.org` o varios más, así que métete a buscar y seguro encontrarás alguna comunidad interesante. ### Redes sociales libres: descentralización y federación URL: https://mauriciogomez.net/redes-sociales-libres-descentralizacion-y-federacion/ Last updated: 2026-07-16T19:06:17.000Z ## Las cosas hoy en día Internet actualmente está dominado por unos pocos actores con muchísimo poder que hacen que todo funcione a través de ellos. En ese lugar tenemos a [Google, Facebook, Microsoft, Amazon y otras compañías superpoderosas](https://mauriciogomez.net/privacidad/privacidad-facebook-y-google/) que desarrollan servicios que funcionan exclusivamente con los productos que ellos quieren para tener más poder y debilitar a la competencia. La [web 2.0](https://es.wikipedia.org/wiki/Web%5F2.0?ref=mauriciogomez.net) hizo que nos comunicáramos y compartiéramos cosas a partir de servidores centralizados propiedad de empresas que se volvieron millonarias con la idea. Incluso nació la expresión de «jardín cercado» para hablar de una cárcel que no lo parecía porque todo era muy bonito, pero de donde no podíamos salir porque no había nada más... o eso nos dijeron. Eso provocó desde cosas tan perversas como [minar datos para manipular una elección presidencial](https://es.wikipedia.org/wiki/Cambridge%5FAnalytica?ref=mauriciogomez.net), hasta otras más inocuas (relativamente) como que las redes sociales comerciales deciden qué mostrarnos y con qué frecuencia basados en qué tanto dinero paga quien genera ese tipo de contenido; o que cada paso que demos, cada lugar que visitemos y cada uso que hagamos de nuestro celular, [sea documentado](https://youtu.be/S0G6mUyIgyg?ref=mauriciogomez.net) para vender esos datos y obtener publicidad dirigida. A raíz de estos problemas, y de la revolución que ha empezado hace unos años \[(básicamente desde 2013)\]([https://es.wikipedia.org/wiki/Revelaciones\_sobre\_la\_red\_de\_vigilancia\_mundial\_(2013-2015)](https://es.wikipedia.org/wiki/Revelaciones%5Fsobre%5Fla%5Fred%5Fde%5Fvigilancia%5Fmundial%5F%282013-2015%29?ref=mauriciogomez.net), varios héroes o heroínas sin capa se pusieron las pilas y poco a poco han desarrollado *software* desde una perspectiva libre, descentralizada y federada que nos permita pensar internet como algo sin fronteras ni límites (como se pensó en sus inicios), en vez de algo con caminos delimitados por ciertos agentes comerciales que nos llevan por donde más les conviene. ## Redes descentralizadas ![](https://mauriciogomez.net/content/images/2026/07/descentralizado.png) Diagrama de los distintos tipos de redes Pero ¿cómo funciona una red descentralizada? Sin clavarnos mucho en aspectos técnicos, la idea central es que la información esté distribuida en vez de un solo servidor (o una sola compañía) y protegida por varias tecnologías de cifrado que evitan que la información se duplique o falsifique (sobre todo gracias a *blockchain*). Actualmente hay muchos proyectos que funcionan bajo esta idea de un internet que está en todos lados y ninguno y que ofrecen varios servicios. Los más importantes (escríbanme si encuentran otro) son [ZeroNet](https://zeronet.io/?ref=mauriciogomez.net), [Blockstack](https://blockstack.org/?ref=mauriciogomez.net) e [IPFS](https://ipfs.io/?ref=mauriciogomez.net), tres proyectos que han desarrollado un modo de vivir independiente del clásico `http`. Sin ir al extremo de «otro internet», también tenemos proyectos de todo tipo que funcionan como cualquier otro (vía `http`), pero que tienen software libre que cualquiera puede ver, modificar e instalar en cualquier servidor. Este tipo de *software* necesita comunicarse entre sí sin importar en donde esté alojado, por lo que necesita de la federación para funcionar adecuadamente. ## Redes federadas Por federativo se entiende una red (o *software*) con poder de interconectarse con otras instancias e incluso protocolos. Esto permite que ciertas redes puedan funcionar de manera **descentralizada**, con varios nodos operados por diferentes personas y que «hablan» entre sí y que permiten la comunicación entre instancias. La idea detrás de esto no es limitarse a tener una red con varias instancias o nodos de cada una, sino que varias redes con diferentes propósitos (Facebook, Twitter, Snapchat) también tengan interacción entre sí y sean compatibles una con la otra, algo que el trasfondo comercial competitivo actual hace imposible. De esa idea nació el término de [**fediverso**](https://the-federation.info/?ref=mauriciogomez.net), que pretende agrupar varias redes que sean compatibles entre sí independientemente de su uso o finalidad, algo sumamente útil y práctico para las redes sociales. ## Redes sociales Por supuesto, esto no es la panacea ni está exenta de problemas. Tal vez el más evidente es que tus amigas o familiares (en general) no estarán en dichas redes por desconocimiento o por comodidad con las redes que ya conocen. Esto podría ser una desventaja grande, aunque por otro lado, también podría ser una ventaja por romper la [burbuja filtro](https://es.wikipedia.org/wiki/Burbuja%5Fde%5Ffiltro?ref=mauriciogomez.net) que limita nuestro círculo social; o en cristiano: te hace conocer nuevas personas con intereses afines. Otro gran problema de las redes federadas y descentralizadas es que no hay censura. De hecho, [Mastodon](https://joinmastodon.org/?ref=mauriciogomez.net) ganó popularidad en Japón porque cierto tipo de arte animado es considerado ofensivo en Twitter, mientras que en una red libre y descentralizada el contenido pasa sin pena ni gloria (aunque cada instancia normalmente tiene reglas propias que dan más o menos libertades). Claro, lo que publican ciertos usuarios no tiene porque llegarte a ti. De hecho, en una red libre que no tiene «sugerencias» (por no decir contenido promocionado), la responsabilidad de armar una red que te guste, inspire y entretenga es totalmente responsabilidad tuya; aunque seguramente algunos usuarios sentirán esto como una molestia. ## Pensamientos finales Las redes federadas y descentralizadas son un esfuerzo por romper el jardín cercado, por proponer alternativas que no dependan de las grandes compañías para comunicarse y que eviten la vigilancia masiva e indiscriminada de los gobiernos. No generan posturas de poder absolutas porque ninguna persona es la dueña de ninguna estructura ni ningún contenido; si una instancia desaparece, siempre habrá otra que tome su lugar. Esta libertad y soltura han hecho que algunos servicios «triunfen»\[1\] donde otros no han podido. Hace años que han salido a la luz proyectos interesantes que proponen alternativas a Google, Facebook, Twitter, Snapchat, etc., pero que se han quedado en el camino o languidecen miserablemente porque son comercialmente inviables y recaen sobre una persona o un grupo pequeño que no puede mantener el ritmo de trabajo sin recibir un pago a cambio. Ejemplos de esto son Peach, Ello, [Path](https://www.path.com/?ref=mauriciogomez.net) y otras redes sociales muy interesantes, bonitas, pero que replican el mismo sistema centralizado y comercial que las redes tradicionales, por lo que en realidad no proponen ningún cambio sustancial, sino que solo quieren un pedazo del pastel. Por el contrario, muchas redes sociales libres tampoco generan recursos a quienes las desarrollan, pero nunca falta el guapo que se suma al proyecto o que dona dinero que sirve para mantener el servidor o para ayudar a quien hace trabajo detrás de cada red social. **Las redes sociales libres fomentan la colaboración, no la competencia**. Y con esto no quiero decir que las redes comerciales sean una pérdida de tiempo o que deban desaparecer (todavía). Para bien y para mal, muchos grupos y negocios dependen de Facebook para hacer llegar su contenido a más gente; muchas personas o colectivos necesitan el alcance de Twitter para ser leídos; muchas fotógrafas no podrían mantener su carrera sin la interacción que da Instagram; etc. Pero esto tampoco quiere decir que la vía comercial que recolecta nuestros datos para venderlos y mostrarnos publicidad todo el tiempo sea la única posibilidad. ## Alternativas interesantes Y bueno, por último te dejo una lista con redes sociales libres (que se irá actualizando conforme encuentre más servicios) que son alternativa a las redes comerciales para que veas y pruebes las que más te guste. ### Alternativa de Facebook - [Friendica](https://friendi.ca/?ref=mauriciogomez.net) - [Diaspora](https://diasporafoundation.org/?ref=mauriciogomez.net) ### Alternativa de Twitter - [Mastodon](https://joinmastodon.org/?ref=mauriciogomez.net) - [GNUsocial](https://gnu.io/social/?ref=mauriciogomez.net) ### Alternativas de Instagram - [PixelFed](https://pixelfed.social/?ref=mauriciogomez.net) ### Alternativa de YouTube - [PeerTube](https://joinpeertube.org/en/?ref=mauriciogomez.net#getting-started) - [DTube](https://d.tube/?ref=mauriciogomez.net) ### Alternativa a SoundCloud - [Funkwhale](https://funkwhale.audio/?ref=mauriciogomez.net) Estas redes son mantenidas por voluntarios que creen que vale la pena tener redes sociales libres, abiertas y descentralizadas, por lo que si te es posible, dona o colabora de alguna manera para tener una red de redes más libre y útil para todxs. Foto de portada por [Free-Photos](https://pixabay.com/photos/?ref=mauriciogomez.net) en [Pixabay](https://pixabay.com/?ref=mauriciogomez.net) --- 1. El éxito es un concepto complejo y muy relativo. En este caso me refiero a que han logrado lo que pretendían: crear un espacio abierto, descentralizado y amigable, no a un éxito comercial ni económico. ↩︎ ### Libros y ajedrez URL: https://mauriciogomez.net/libros-y-ajedrez/ Last updated: 2026-07-16T18:52:14.000Z Hoy me despertaron con una de esas noticias que no quieres oír nunca: alguien había muerto durante la noche. En este caso fue una tía queridísima que, para bien y para mal, no veía tan seguido, pero eso no significa que no la sintiera cercana y mucho menos que su muerte me sea indiferente. De hecho me desperté pensando en que pronto hablaría con ella porque en 12 días era su santo, y aunque para mí eso no significa nada en sí, significaba algo por lo que sé que era para ella. Era la única persona en el mundo que, casi sin excepción, me llamaba el día de San Mauricio. Ni siquiera sé qué día es ese, pero sé que es algún día de septiembre donde siempre podía esperar su llamada. Hace 5 años que mi tío, su esposo, falleció un 24 de diciembre. También fue una noticia muy dura en un día complicado, por decir lo menos, por todo lo que pasa en el mundo. Fue difícil incluso moverse por la ciudad para ir a ver a mis primos y a mi tía, aunque, por supuesto, eso no impidió que llegáramos. Con todo esto, me he puesto a pensar que ella estaba muy orgullosa de mí. Siempre le interesó estudiar y que su familia estudiara; me llamó y me dijo con cariño y orgullo que le daba gusto que terminara la maestría. Nunca se lo dije, pero en parte eso se lo debía a ella; me explico: cuando ella era joven, México era muy diferente. Nunca pudo ir a la universidad porque mi abuelo no quiso (macho mexicano de principios de siglo XX), por lo que su educación formal terminó pronto pero no así su propia educación. Ella leía mucho y aprendía todo lo que podía, por lo que se casó con un hombre que apreciaba el conocimiento como ella. Siempre que iba a su casa veía paredes llenas de libros, juegos de ajedrez a medio terminar, música de calidad puesta en el estéreo, etc. Mis primos crecieron en un ambiente de mucha cultura, y yo podía compartir eso cada que los visitaba. Así recuerdo la casa de mis tíos: libros y ajedrez. Mi papá es el hermano menor de una familia grande; mi tía era de las mayores y, por lo tanto, fue otra mamá en muchos sentidos. Le enseñaba libros y le pedía que los leyera; le preguntaba qué había entendido y discutía con él los temas que contenían. Tal vez mi papá no lo sepa, o tal vez no lo vea como yo, pero él estudió y llegó a hacer muchas cosas gracias a que mi tía se interesó en su educación. Como si fuera poco, el esposo de mi tía, mi tío, fue maestro de mi padre e incluso su asesor de tesis. Gracias a ellos —o al menos en gran medida— mi papá conoció el amor por los libros y el estudio, y ese amor no sólo se quedó en él, sino que llegó a mí y a mis hermanos. Nunca se los dije, pero aunque no haya sido directamente, el amor que profesaban por los libros y el estudio es lo que me ha hecho estudiar a mí. Ahora ya es tarde para decírselos. ### Cómo tener (un poco de) privacidad usando Facebook y Google URL: https://mauriciogomez.net/como-tener-un-poco-de-privacidad-usando-facebook-y-google/ Last updated: 2026-07-16T19:06:59.000Z Facebook y Google son las empresas que más vigilan al mundo, no te confundas ni creas lo contrario. También son empresas que manipulan y modifican —o tratan de modificar— el pensamiento y la percepción de la sociedad a su conveniencia. Se visten con ropas de salvador o liberador del mundo (¡empoderadores de personas!), y entre las muchas cosas buenas que puedan llegar a hacer (hay que ser justos), proponen también un mundo dirigido por ellos mismos donde no podamos hacer ni promover nada fuera de ellos (con todos los privilegios monetarios que eso implica). Por otro lado, son empresas que han sabido jugar sus piezas: para bien y para mal, hoy en día no es posible pensar el mundo sin ellos. Estar en FB es estar en el mundo; tener un correo en Gmail es tener todas las ventajas de Google Drive y su software ofimático, prácticamente todo el mundo usa su buscador, etc. Sí, hay ventajas indiscutibles a un precio relativamente bajo para la mayoría de las personas: soportar publicidad dirigida; sin embargo, también hay alternativas libres y descentralizadas que pueden hacer lo mismo o casi lo mismo que las opciones comerciales. Este artículo no trata esas opciones, sino la manera de tener las ventajas comerciales sin perder (tanta) libertad. ## Facebook ![](https://mauriciogomez.net/content/images/2026/07/FB.jpeg) La madre de todo espionaje. La canción de Every breath you take de The Police posiblemente sería el *soundtrack* de esta plataforma. Entre los grandes males que promueve están la manipulación social: muestran las noticias, fotos y artículos que provoquen las reacciones que desean. Un ejemplo de esto fue el escándalo de las noticias falsas justo en el hervidero que era EU en la última campaña presidencial (¡qué pinche mala suerte que justo en ese momento!). El otro gran mal es el espionaje descarado e indiscriminado: quiénes son tus amigos de confianza, en dónde estás, con quién, sube las nuevas fotos que acabas de tomar, felicita a *x* por su cumpleaños, recuérdale a tu pareja que compre condones (ah cabrón, y cómo supo eso), etc., etc. Facebook registra todo lo que haces dentro y fuera de la red, basta con darle *like* a cualquier sitio para que la *cookie* dé santo y seña de todo lo que haces en el navegador. Y ni qué decir del celular, si instalas la aplicación, FB sabrá la información de tus contactos, llamadas, ubicación, e incluso lo que hables aunque el teléfono esté inactivo. ¿No me crees?, ve los anuncios que te aparecen y recuerda qué fue lo último que estuviste platicando en voz alta o por teléfono con alguien. Desafortunadamente, vivir en un narcogobierno (el caso de México y medio mundo) implica un riesgo extremo porque el espionaje va dirigido a cualquiera que implique un obstáculo para los intereses económicos y políticos de la oligarquía. Bien, ¿y qué se puede hacer para evitar al menos estos dos grandes (grandísimos) males? Lo primero es desconfiar de FB. No publiques cosas demasiado personales y no lo utilices como tu fuente de información. Si quieres que tu familia o conocidos sepan de la graduación de tu hija, del cumpleaños de tu madre o que estás en el aeropuerto con destino a cualquier lugar, escríbeles directamente por alguna plataforma de mensajería (cifrada de preferencia). Utiliza FB solo para aprovechar sus alcances mediáticos, como por ejemplo cuando quieras difundir ayuda, cursos, talleres, publicaciones, etc. El pésimo pretexto de «pero de todos modos nos van a espiar» no funciona aquí (ni en ningún lado), publica estrictamente información **pública** y no utilices la plataforma para organización ni convivencia social. En el celular no instales su aplicación, mejor utiliza una que esté basada en la versión de navegador y que, por eso mismo, no tenga acceso a tus llamadas, mensajes, ubicación, etc. Una buena recomendación es [Tinfoil for Facebook](https://play.google.com/store/apps/details?id=com.danvelazco.fbwrapper&ref=mauriciogomez.net), que tiene su código público para saber que no hace nada extraño tras bambalinas. Por último, FB utiliza algo llamado *super cookies*, que son nuevas *cookies* más difíciles de borrar y detectar. Un buen truco es usar FB en una ventana privada, no en la principal del navegador (en el celular esto está cubierto con Tinfoil). Con esto, cada sesión tendrá acceso limitado a guardar *cookies* y otras técnicas de rastreo, por lo que FB verá limitada la información a la que tiene acceso con tu perfil. ## Instagram Instagram es propiedad de FB, por lo que, en términos generales, aplican las mismas consideraciones. Ignoro por qué personas que no tienen intereses estéticos en la fotografía quieran tener una cuenta de Instagram en vez de solo utilizar la de FB (ya sé, ya estoy viejo), pero es importante tener en cuenta la misma máxima de FB: **publica estrictamente información pública**. Instagram es la ventana visual a tu mundo privado. Si vas a publicar fotografías de tu vida íntima (casa, pareja, mascotas, hijas, escuela, etc.), al menos ten cuidado de no revelar demasiada información a posibles acosadores o agentes delictivos. No exagero con esto último, no es ciencia ficción que existen personas que eligen víctimas a partir de los viajes y pertenencias que la gente acostumbra a presumir en redes sociales; si vas a tomar fotos en tu casa, al menos que no salga el número y la calle, o el coche de lujo o el reloj de $5,000, etc. Si lo que quieres es presumir lo ostentoso de tus pertenencias, manda mensajes privados o en grupos con círculos sociales de confianza. ## Google Hace algunos días [Google dijo](https://elpais.com/tecnologia/2017/06/24/actualidad/1498288084%5F429853.html?ref=mauriciogomez.net) que ya no iba a leer los correos de sus usuarios. Bueno, eso dicen, pero no hay ninguna garantía de que dejen de hacerlo aunque lo hayan expresado así. La mayoría de la gente ni siquiera sabía que Google los leía, pero así era. También tienen un registro de todo lo que buscamos en su famoso buscador. Ese pedazo de software fue el que volvió millonario a Google en primer lugar, y no por las búsquedas en sí, sino por la **maldita** publicidad. El negocio de Google siempre ha sido y es **vender publicidad**. Lo hacen tan bién que ya llevaron al borde de la quiebra a Yahoo (quien empezó antes que ellos) y otras empresas que pretendían un pedazo del pastel. Ahora no solo tienen el buscador, sino un [navegador](https://www.google.com/intl/es/chrome/browser/?hl=es&ref=mauriciogomez.net) multiplataforma, una [red social](https://plus.google.com/?ref=mauriciogomez.net), un [sistema operativo para computadoras](https://www.google.com/chromebook/?ref=mauriciogomez.net) y otro para [celulares](https://www.android.com/?ref=mauriciogomez.net), y en **todos** guarda todo lo que escribimos, buscamos, decimos y hacemos (también espía lo que platicas aunque el cel esté inactivo o la computadora tenga «inactivo» el micrófono). Si eres de los que cree que Google es el mejor buscador sobre la tierra y no puedes vivir sin él, deberías repensarlo ([Duckduckgo](https://duckduckgo.com/?ref=mauriciogomez.net) funciona igual de bien y sin espiar). Si de todos modos te empeñas en usarlo, abre una ventana privada que no guarde *cookies* ni historial. Google de todos modos asignará un identificador a tu computadora e ip, pero al menos no podrá ligar el uso con tu cuenta de usuario. Respecto al correo, si te es posible, no uses Gmail. En caso de necesitar Google Drive, Youtube o algún otro servicio de Google, puedes obtener una cuenta de Google con un correo que respete tu privacidad como [Proton Mail](https://protonmail.com/?ref=mauriciogomez.net), [Tuta Nota](https://tutanota.com/?ref=mauriciogomez.net) o [Disroot](https://disroot.org/?ref=mauriciogomez.net). No es la mejor solución porque de todos modos Google dirigirá todo su espionaje a tu cuenta, tengas correo o no, pero al menos así no tendrán acceso a tus conversaciones privadas por correo. ### Pensamiento anarquista en la edición independiente URL: https://mauriciogomez.net/pensamiento-anarquista-en-la-edicion-independiente/ Last updated: 2026-07-15T22:34:28.000Z En la década de 1990 México formó parte de un acuerdo comercial con Canadá y Estados Unidos llamado Tratado de Libre Comercio de América del Norte (TLCAN). Se suponía que su objetivo era motivar la inversión extranjera y crear igualdad de oportunidades en el sector comercial entre los tres países; sin embargo, al menos en México, lo que provocó fue la desaparición casi total de las pequeñas y medianas empresas para dar paso a los gigantes comerciales transnacionales (en su mayoría estadounidenses). Una década después, gracias también a las nuevas tecnologías, surgieron muchas editoriales que se hacían llamar independientes con la intención de contrarrestar el peso y poder que tenían las pocas editoriales que habían sobrevivido al TLCAN. Entre ellas estaban Sur+, Almadía, Tumbona Ediciones, Mangos de Hacha, Sexto Piso, El Billar de Lucrecia, Alias, La Cifra, Trilce, Ficticia y muchas otras; algunas ya desaparecidas, otras pocas todavía en operación. Este nacimiento de múltiples voces fue algo bueno, pues añadía propuestas interesantes a la cultura en México. Sin embargo, sucedió un fenómeno interesante en torno a la categoría de «edición independiente», pues muchas editoriales sólo utilizaban ese adjetivo como palabra de moda, «alternativa», *indie*, como sinónimo de «reciente creación», cuando en realidad querían decir que tenían poca o nula inversión inicial y nada más. Sólo algunas pocas editoriales encontraron en este adjetivo un espíritu autónomo, combativo, crítico e inquisidor de la lógica hasta ahora considerada normal; una lógica que hace apenas 20 años había terminado prácticamente con cualquier propuesta cultural local para dar paso a las grandes transnacionales. El problema de lo independiente va más allá de la simple nomenclatura, pues muchas de las editoriales de nuevo milenio habían nacido como propuestas «alternativas» que no alteraban nada; eran caudillos ―en el mejor de los casos― de una revolución que tenía como fin quitar al tirano en el poder para remplazarlo con su mejor héroe. El problema era, y sigue siendo, que cambiar a la figura que ostenta el poder ―en este caso la empresa editorial que ve en la cultura sólo un elemento comercial más― no produce cambios más allá de los inmediatos, lo que poco a poco hace que se reproduzcan las mismas prácticas que originaron la revolución en primer lugar. De nada sirve cambiar a la empresa transnacional por la editorial independiente si esta última va a reproducir las mismas estructuras y a cometer los mismos abusos de cualquier empresa neoliberal que antepone la generación de capital por encima de cualquier otra cosa, incluidos los derechos del trabajador. Entonces, ¿de qué manera podemos proponer una alternativa a la lógica mercantil que anega las propuestas culturales? ¿Cómo podemos dejar de ver a las obras y sus autoras como productos en un aparador de supermercado? A pesar de lo que el sentido común pueda entender, el anarquismo es una filosofía política que tiene mucho que aportar en este debate. Pero primero, ¿a qué me refiero cuando hablo de anarquismo? Esta filosofía es, posiblemente, la teoría política con peor reputación en la historia de la humanidad. En el siglo XX, la palabra «camarada» automáticamente marcaba de «comunista» a quien la utilizara y hacía de cualquiera un «peligro para la sociedad», al menos en territorios democráticos-capitalistas; sin embargo, la connotación de «anarquista» era todavía peor vista (en ambos bandos de la Guerra Fría, además), pues era sinónimo de terrorista, destructor, inconforme, enemigo del Estado (o de la organización proletaria), etc. Hoy en día las cosas no han cambiado mucho. El comunismo fracasó estrepitosamente como alternativa viable para la democracia capitalista, pero el anarquismo sigue siendo visto, a grandes rasgos, como sinónimo de terrorismo independientemente de la forma de gobierno que esté instaurada. Esta tendencia no está del todo injustificada. Los anarquistas, al menos en siglo XXI, han tomado posiciones violentas que facilitan que los medios de comunicación los encasillen en personas sin escrúpulos que no saben lo que quieren pero no temen destruir todo para obtenerlo. Sin embargo, como en cualquier teoría política, no podemos hablar de un solo tipo de anarquismo, sino de muchos; por ejemplo, el ala radical (la generalizada por los medios masivos de comunicación) tiene que ver con el hastío respecto de promesas vacías e incumplidas de los gobernantes, los altos índices de corrupción en las esferas políticas, los fraudes fiscales cometidos por las autoridades, la inseguridad civil, etc., por lo que ven en cualquier cosa menos directa que la violencia física un desperdicio de energía. Por otro lado, también existen posturas alejadas de la acción directa violenta que ven en la educación y la cultura, por ejemplo, otra vía de resistencia o protesta cuando son llevadas por medio de los principios de la descentralización, horizontalidad, igualdad de condiciones, libertad de la cultura, autonomía, cooperación, etc. Pero esta vía de acción no puede ser «anarquista» simplemente por nomenclatura, pues siempre se corre el riesgo de terminar haciendo lo mismo que supuestamente estamos combatiendo, por lo que un quehacer cultural que tome en cuenta la filosofía anarquista requiere ser repensada desde sus fundamentos. Saul Newman, en su libro *From Bakunin to Lacan*, nos habla del problema de alterar la figura de poder por otra sin cambiar las estructuras a su alrededor. Esta lógica es llamada por Newman «el lugar de poder»: el acto de reafirmar el poder en el preciso intento de destruirlo. Esto fue justamente lo que le pasó al marxismo cuando intentó cambiar lo que para ellos era el enemigo de todo avance social (el estado capitalista): cambió de nombre al amo sin alterar el lugar de autoridad represora, lo que terminó por reproducir los mismos abusos que se querían evitar. Creer que esto es bueno y esto otro es malo crea una postura dual, o incluso maniqueísta, que solamente busca cambiar de posición los elementos sin alterar el lugar de poder en sí. Este movimiento, lejos de acabar con el problema, sólo nos da la ilusión de que lo estamos entendiendo cuando en realidad sólo estamos reduciéndolo a blanco y negro. Por eso, un quehacer editorial independiente tendría que serlo no sólo por no pertenecer a una empresa transnacional, sino por buscar su independencia del entramado comercial que parece ser obligatorio en cualquier proyecto cultural hoy en día. Desde este punto de vista, la manera de *desplazar* no sólo la figura, sino el lugar, sería cambiar la editorial (la empresa) como la entendemos: como un lugar que genera empleo *con el fin de producir capital* y que opera bajo las órdenes de una cabeza, una jerarquía piramidal que funciona verticalmente, de arriba hacia abajo. Para esto, primero, es necesario entender el quehacer cultural como un quehacer político, no como un fenómeno aislado al alcance de unos cuantos. Un proyecto cultural y político que tome en cuenta los principios anarquistas puede buscar no solamente poner al alcance de todos la cultura ―como presuntamente lo hace la agenda de cualquier gobierno democrático en el mundo―, sino promover la creación cultural desde cualquier ámbito social; es decir, no pensar el flujo cultural de arriba hacia abajo, «de los que saben a los que no», sino de manera descentralizada y entre pares. Por eso es importante construir comunidad en torno al quehacer editorial anarquista, pues sin ésta los libros no encontrarían difusión, ya que el sistema industrial-corporativo condiciona la participación a la aplicación estricta de sus propias reglas, como las librerías que exigen descuentos desorbitados a cambio de exhibir los libros, lo que a su vez fuerza a las editoriales a producir sólo productos de consumo inmediato con fecha de caducidad sensible a los caprichos comerciales. Mientras más personas tengan acceso a la educación, a la cultura, y sobre todo a su producción descentralizada, horizontal, colaborativa y solidaria, más cerca estaremos como sociedad de saber gobernarnos de manera autónoma sin la necesidad de relaciones de vigilancia y castigo o de un soberano que nos diga cuáles son nuestras necesidades y nuestros beneficios. Foto de portada [Glen Noble](https://unsplash.com/photos/o4-YyGi5JBc?ref=mauriciogomez.net) en [Unsplash](https://unsplash.com/?ref=mauriciogomez.net) ### Liquid Books y su trabajo colaborativo URL: https://mauriciogomez.net/liquid-books-y-su-trabajo-colaborativo/ Last updated: 2026-07-16T18:53:42.000Z «¡El libro tradicional ha muerto! Nadie en su sano juicio compraría un kg de papel en vez de llevarse miles de libros en un solo CD-ROM». Esta frase ―palabras más, palabras menos― estuvo revoloteando la mente de varios teóricos, editoras y consumidores desde la década de 1990 con la llegada de las computadoras a prácticamente todas las residencias de la clase media. Después de la emoción inicial, el libro como lo conocemos tradicionalmente no murió y nadie ―o casi nadie― compra libros en CD-ROM (que sí agoniza ahora que existen las memorias USB). Pero con la llegada de los lectores electrónicos y el formato epub, una vez más varios profetas del apocalipsis predicaron la inminente desaparición del libro en papel en favor de la evidente ventaja práctica y económica que representa un libro digital, sólo que ―una vez más― esto no ha sido así al menos hasta ahora. Estados Unidos es líder en la producción y desarrollo de tecnología, lo que hace que buena parte de los lectores electrónicos y establecimientos que venden libros en estos formatos estén ahí; sin embargo, hasta la fecha el libro impreso es más popular que los audiolibros o los libros electrónicos incluso en ese país.\[1\] Esto no quiere decir que el formato electrónico sea una pérdida de tiempo o que deba dejar de ser desarrollado, pero es curioso cómo algo que se suponía tenía que ser la evolución «natural» del libro en papel, terminó por ser un elemento que funciona de manera paralela; es decir, el libro electrónico no llegó para asesinar al papel, sino para convertirse en una plataforma con distintos usos y alcances a los hasta ahora tradicionales. Las plataformas electrónicas abren posibilidades que el papel no podría abrir. Una propuesta en este sentido es la de Gary Hall: [Liquid Living Books](http://www.openhumanitiespress.org/books/series/liquid-books/?ref=mauriciogomez.net). La idea detrás de esta propuesta es que la palabra «libro» no tiene conexión inherente con «páginas», por lo que las nuevas tecnologías ―como la realidad aumentada― irrumpen y descolocan la noción tradicional del libro y nos hacen repensar constantemente este término. Tradicionalmente, un libro es definitivo (en el sentido de *finītus*, acabado, finalizado) cuando es publicado; por oposición, la idea de que sea líquido y vivo es una crítica a esta finitud y propone, a la inversa, que un texto está siempre en constante movimiento y construcción independientemente de que sea o no publicado. Esto es posible precisamente gracias a las nuevas tecnologías que permiten hacer público un documento y, al mismo tiempo, dar la posibilidad para actualizar o incluso añadir elementos a ese texto. Al pensar en el libro como algo vivo y líquido instauramos una intermitencia en su muerte, en su finitud; en palabras coloquiales, podríamos decir que como nunca se termina de escribir, nunca se muere. ¿Pero cómo puede un texto no ser definitivo? Si lo pensamos con detenimiento, los libros nunca han sido estáticos ni finitos. Poner un límite a una historia o teoría es simplemente poner un cerco que nos da esa ilusión de definición, pero ninguna barrera puede dar por terminada una discusión o una historia si hay voluntad detrás para continuar re-produciéndola. Tomemos como ejemplo la Biblia: se supone que es un libro definitivo, pero históricamente sabemos que hay mucho más escrito que no se publicó (o que se fue «des-publicando» con el tiempo) y que incluso es posible que se pueda añadir más contenido (en el caso de algún descubrimiento histórico) a un libro supuestamente terminado. La vitalidad y perpetua construcción (estado líquido) de los libros siempre ha estado ahí, sólo que la publicación electrónica nos ha hecho más evidente este hecho. Otro elemento que esta perspectiva cuestiona es la creación individual. Supuestamente un autor o autora que está en total control de su pensamiento puede producir contenido original y único; sin embargo, desde la teoría crítica (teoría base para la propuesta de Hall) se pone en tela de juicio la idea de un autor como unidad indivisible y como productor absoluto de su obra: «de esta manera se desvela el sentido total de la escritura: un texto está formado por escrituras múltiples, procedentes de varias culturas y que, unas con otras, establecen un diálogo, una parodia, una contestación».\[2\] Creemos que la escritura es algo que podemos controlar, que las ideas que cobran vida en el intelecto pueden ser aprehendidas y traspoladas al texto, aunque la tradición psicoanalítica se haya cansado de comprobar que lo que supuestamente está en control en nuestro pensamiento es producto de un entramado complejo de procesos psíquicos sobre el cual no tenemos total control. Desde la perspectiva de Roland Barthes, todo texto está «formado por escrituras múltiples, procedentes de varias culturas», por lo que no sólo podemos pensar que es posible la escritura colectiva, sino que ésta es una característica esencial de cualquier escritura, incluso la individual; «texto» proviene del verbo latino *texere*, que significa tejer, trenzar, entrelazar.\[3\] Tecnologías como la Wiki permiten la colaboración de múltiples personas, y gracias a la política *open access* y de cultura libre detrás de Liquid Living Books, cualquiera puede editar, remezclar, reformatear, reinventar o reutilizar el contenido. Una vez más, los libros siempre han permitido la escritura colectiva, sólo que la tecnología actual hace más evidente y posible esa ventaja. De esta manera, lo que puede empezar como una lectura participativa puede convertirse en una colaboración profesional que haga que un *living book* vaya cobrando más forma y cuerpo con el tiempo. La tecnología detrás de Wiki no es nueva. Wiki es el nombre que recibe un sitio web cuyas páginas pueden ser editadas directamente desde el navegador, donde los usuarios crean, modifican o eliminan contenidos que, generalmente, comparten. No tiene por qué ser necesariamente un sitio en la web, puesto que hay wikis instalables para uso en el escritorio de computadoras personales.\[4\] El ejemplo más famoso de una wiki es Wikipedia, enciclopedia abierta y colaborativa cuya controversia más grande es, precisamente, que cualquiera puede editar y publicar, lo que hace que en algunos casos las colaboraciones no sean lo suficientemente profesionales. Con la intención de resolver este problema, ahora Wikipedia tiene una comunidad de verificadores y reglas más estrictas para que, por ejemplo, ningún autor o realizador de un proyecto sea el mismo que redacte el artículo que lo describe, con lo que se evita que haya colaboraciones imparciales en cualquier sentido. Liquid Living Books sigue este camino, por lo que su propuesta también cuenta con responsables de edición que modulan y articulan las colaboraciones de la comunidad de lectores y escritores. [Living books about life](http://livingbooksaboutlife.org/?ref=mauriciogomez.net) es un ejemplo de una colección de *living books* curada y editada por académicos que son los responsables de cada *living book*. Fue fundada por Joint Information Systems Committee y es publicada por la misma organización que Gary Hall ayudó a crear: [Open Humanities Press](http://openhumanitiespress.org/?ref=mauriciogomez.net). La intención de esta colección es formar un puente entre las ciencias y las humanidades además de evidenciar el carácter líquido y vivo de los libros.\[5\] En ella trabajan editores que constantemente trabajan para mantener la serie viva, tal es el caso de Leon Niemoczynski y Stephanie Theodorou, con *Animal Experience*; Gabriela Méndez Cota, con *Another Technoscience is Possible*; Gary Hall, con *Digitize Me, Visualize Me, Search Me*; David Perry, con *Ubiquitous Surveillance*; Alberto López Cuenca, con *The Mediations of Consciousness*, entre otros. Si un lector tiene la capacidad de enriquecer cualquiera de las discusiones que se llevan acabo en los libros, puede [solicitar una cuenta](http://www.livingbooksaboutlife.org/wiki/index.php?title=Special:UserLogin&returnto=Main%5FPage&ref=mauriciogomez.net) y empezar a colaborar directamente, aunque todo cambio o colaboración dependen de la edición del editor o editora de cada *living book* con el fin de mantener un estándar en la calidad argumentativa. Desde luego, este nuevo paradigma abre también nuevas discusiones, como ¿quién tiene los derechos de autor en una creación colaborativa? Aquí es donde la cultura libre cobra importancia. Al hablar de cultura libre —contrario de lo que el sentido común pudiera decir— estamos hablando también de protección y apoyo a creadores e innovadores, pero sobre todo también de límites coherentes a dicha protección para garantizar que los creadores e innovadores posteriores puedan crear sin restricciones por parte del pasado (la lógica de la vitalidad en los *living books*). Como lo menciona Lawrence Lessig (creador de la licencia Creative Commons): una cultura libre no es una cultura sin propiedad ni méritos para los creadores, sino una en donde la educación y el conocimiento puedan fluir descentralizadamente sin tener que pedir permiso a los que ostentan el poder económico y político en este ámbito.\[6\] Desde esta perspectiva, Liquid Living Books es un esfuerzo por subvertir la concepción tradicional que tenemos de libro; es una apuesta por la cultura de la colaboración lo que, sobre todo en ámbitos académicos (contexto de Open Humanities Press), prioriza la creación de contenido por encima de la generación de recursos económicos. Foto de portada por [chuttersnap](https://unsplash.com/photos/dERxI-Rna2E?ref=mauriciogomez.net) en [Unsplash](https://unsplash.com/?ref=mauriciogomez.net) --- 1. Perrin, Andrew. *Book Reading 2016*. Disponible en: «[http://www.pewinternet.org/2016/09/01/book-reading-2016/#the-share-of-americans-who-have-read-a-book-in-the-last-year-is-largely-unchanged-since-2012-more-americans-read-print-books-than-either-read-e-books-or-listen-to-audio-books»](http://www.pewinternet.org/2016/09/01/book-reading-2016/?ref=mauriciogomez.net#the-share-of-americans-who-have-read-a-book-in-the-last-year-is-largely-unchanged-since-2012-more-americans-read-print-books-than-either-read-e-books-or-listen-to-audio-books%C2%BB). ↩︎ 2. Barthes, Roland. *El susurro del lenguaje. Más allá de la palabra y la escritura*. Barcelona: Paidós, 1984, p. 71\. ↩︎ 3. Segura Munguía, Santiago. *Nuevo diccionario etimológico latín-español y de las voces derivadas*. 4ª edición. España: Universidad de Deusto, 2013\. ↩︎ 4. Colaboradores de Wikipedia. *Wiki*. Wikipedia, La enciclopedia libre, 2016\. Disponible en: «[https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Wiki&oldid=91263066»](https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Wiki&oldid=91263066%C2%BB&ref=mauriciogomez.net). ↩︎ 5. Hall, Gary (editor). *Digitize Me, Visualize Me, Search Me*. JISC, Open Humanities Press, 2011, p. 3\. ↩︎ 6. Lessig, Lawrence. *Por una cultura libre*. Traducción de Antonio Córdoba. Madrid: Traficantes de sueños, 2005\. pp. 19-20\. ↩︎ ### El quehacer editorial independiente. ¿Independiente de qué? URL: https://mauriciogomez.net/el-quehacer-editorial-independiente-independiente-de-que/ Last updated: 2026-07-16T18:47:15.000Z Hay muchas razones para buscar alternativas al camino tradicional de la publicación, y lo más seguro es que la mayoría no tenga nada que ver con escasez de calidad, como podrían argumentar algunos. Max Stirner, filósofo alemán contemporáneo de Marx, Engels y Nietzsche, en su libro *El único y su propiedad* se preguntaba no cómo el poder nos domina, sino por qué dejamos que nos domine y por qué necesitamos de esa dominación. Esto podría ser equiparable a pensar por qué necesitamos que nos digan cómo proceder, qué hacer, qué consumir; por qué necesitamos transitar por caminos perfectamente delineados incluso si no estamos 100% de acuerdo con su destino. Stirner estaba preocupado, sobre todo, por [la lógica del lugar](http://es.theanarchistlibrary.org/library/mauricio-gomez-anarquismo-y-edicion-como-base-de-un-proyecto-politico-cultural?ref=mauriciogomez.net#toc7): ¿cómo saber que, al atacar o criticar ciertas formas de poder, no se terminará por hacer exactamente lo mismo? En el caso editorial, proponer un quehacer independiente podría terminar llevándonos a lo mismo que supuestamente estamos combatiendo, exactamente la crítica del posanarquismo a la lógica del lugar en el poder del Estado. En términos editoriales, ¿cómo estar seguros que no terminaríamos sucumbiendo a las demandas de la lógica mercantil de la maximización de rendimientos cuando nuestro modelo de trabajo enfrente dificultades respecto al presupuesto? A principios del milenio, gracias también a la nueva tecnología, surgieron muchas editoriales que se hacían llamar independientes con la intención de contrarrestar el peso y poder que tenían las pocas editoriales que habían sobrevivido al Tratado de Libre Comercio. Claro, las editoriales que lograron superar la última década del milenio eran grandes corporaciones trasnacionales, por lo que lograron esa transición sin morir en el intento. Por el contrario, estas nuevas editoriales independientes tenían que surgir prácticamente de la nada y competir con grandes rivales ya asentados en el mercado. Entre ellas estaban Sur+, Almadía, Tumbona Ediciones, Mangos de Hacha, Sexto Piso, El Billar de Lucrecia, Alias, La Cifra, Trilce, Ficticia y muchas otras; algunas ya desaparecidas, otras pocas todavía en operación. Este nacimiento de múltiples voces fue algo bueno, pues añadía propuestas interesantes a la cultura en México. Sin embargo, sucedió un fenómeno interesante en torno a la categoría de «edición independiente», pues muchas editoriales sólo utilizaban ese adjetivo como palabra de moda, «alternativa», *indie*, como sinónimo de «reciente creación», cuando en realidad querían decir que tenían poca o nula inversión inicial y nada más.\[1\] Sólo algunas pocas editoriales encontraron en este adjetivo un espíritu autónomo, combativo, crítico e inquisidor de la lógica hasta ahora considerada normal; una lógica que hace apenas 20 años había terminado prácticamente con cualquier propuesta cultural local para dar paso a las grandes transnacionales. El problema de lo independiente va más allá de la simple nomenclatura, pues muchas de las editoriales de nuevo milenio habían nacido como propuestas «alternativas» que no alteraban nada; eran caudillos —en el mejor de los casos— de una revolución que tenía como fin quitar al tirano en el poder para remplazarlo con su mejor héroe sin siquiera tocar el lugar de poder en sí. No basta solamente con cambiar al sujeto en el poder, en este caso: la empresa capitalista por la editorial independiente. La manera de desplazar no sólo la figura, sino el lugar, sería cambiar la editorial (la empresa) como la entendemos: como un lugar que genera empleo *con el fin de producir capital* y que opera bajo las órdenes de una cabeza, una jerarquía piramidal que funciona verticalmente, de arriba hacia abajo. Un marco teórico para cuestionar la concepción tradicional de empresa la encontramos en los *critical management studies*, corriente de pensamiento originada en Gran Bretaña que nació precisamente en los modelos que inauguraron las escuelas de negocios de Estados Unidos a principios del siglo XX. Estas escuelas tenían y tienen la encomienda de formar directivos y profesionales capaces de gestionar y administrar empresas y, de paso, defender el libre mercado, la maximización de rendimientos, etc.\[2\] Desde la crítica a la administración es posible evidenciar cómo la discursividad embebida en el *management* «configura, homogeniza y ejerce poder sobre las actividades que los trabajadores realizan en las organizaciones».\[3\] Desde la perspectiva que inauguran estos trabajos se puede plantear la problemática de un mundo cada vez más enfocado en el fin monetario sin importar los medios, lo cual funciona en detrimento de las personas e incluso del planeta. Al igual que liberar no quiere decir hacer gratuito, la crítica a los *management studies* no quiere decir que haya que abolir la concepción económica de las empresas para pensar en organizaciones que funcionen sin recursos monetarios. Esta es una concepción común que mucha gente comparte (sobre todo en los círculos de izquierda más radicales) y que en la realidad es imposible llevar a cabo al menos hoy en día. Sin embargo, esto tampoco quiere decir que las empresas sólo deben enfocarse en generar recursos económicos porque no hay escapatoria a la lógica que inaugura el dinero, sino que existen maneras diferentes de pensar la empresa desplazando el lugar central o de único fin que tiene la moneda; **el problema no es el dinero, sino los abusos, crímenes y segregaciones que se perpetran por obtenerlo**. Desde hace varias décadas tenemos recursos teóricos para pensar en otro tipo de economía, como la *economía social*, donde lo importante es generar empleos, bienes y servicios más que dinero sólo porque sí. Según la Ley de la Economía Social y Solidaria en su artículo 3:\[4\] > El Sector Social de la Economía \[es al\] que hace mención el \[...\] Artículo 25 de la Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos, el cual funciona como un sistema socioeconómico creado por organismos de propiedad social, basados en relaciones de solidaridad, cooperación y reciprocidad, privilegiando al trabajo y al ser humano, conformados y administrados en forma asociativa, para satisfacer las necesidades de sus integrantes y comunidades donde se desarrollan. Este pensamiento, incluido en la Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos, privilegia el desarrollo humano por encima de los beneficios económicos. La base de un trabajo con relaciones laborales horizontales que privilegie el trabajo y el desarrollo cultural del ser humano está incluido en la Constitución, por lo que —al menos en teoría— debería ser posible proponer caminos contemplados por la ley para un quehacer editorial desde una óptica distinta [(*copyleft*)](https://es.wikipedia.org/wiki/Copyleft?ref=mauriciogomez.net), aunque la Ley del Derecho de Autor —que está subordinada a la Constitución— no los contemple. De hecho, la definición constitucional de economía social me hace pensar en por qué se tiene que definir en un documento de esta índole un tipo de colaboración económica que implique solidaridad, cooperación y reciprocidad. Esto nos sugiere, por lo menos, que el modelo «tradicional» de economía —el que opera por defecto, por lo que no hay que estipularlo en ningún documento legal— promueve valores antagónicos: competencia, individualidad, concentración de poderes, diferencia y exclusión, lo cual concuerda con el modelo que promueve la propiedad intelectual, la exclusividad, la limitación y la protección, en vez de la apertura, la colaboración y cooperación. De esta manera, un proyecto editorial independiente no es el que no tiene inversión inicial o que fundan ex trabajadores de cualquier editorial transnacional para hacer exactamente lo mismo a escala, sino el proyecto que concibe su quehacer desde una postura política radicalmente diferente con fines determinados distintos al fin clásico de generar recursos económicos a la cabeza de la pirámide jerárquica. --- 1. V. Abenshushan y L. Amara, Edición y maremoto: la edición independiente en México. Disponible en: «[http://avispero.com.mx/Mexico/Edicion-y-maremoto-la-edicion-independiente-en-Mexico»](http://avispero.com.mx/Mexico/Edicion-y-maremoto-la-edicion-independiente-en-Mexico%C2%BB?ref=mauriciogomez.net). ↩︎ 2. Carlos Jesús Fernández Rodríguez, Una introducción a los critical management studies, p. 2\. Disponible en: «[http://www.econ.uba.ar/www/institutos/epistemologia/marco\_archivos/ponencias/Actas XIII/Trabajos Episte/Fernandez Rodriguez\_ trabajo.pdf»](http://www.econ.uba.ar/www/institutos/epistemologia/marco%5Farchivos/ponencias/Actas%20XIII/Trabajos%20Episte/Fernandez%20Rodriguez%5F%20trabajo.pdf%C2%BB?ref=mauriciogomez.net). ↩︎ 3. Miguel Imas, Una introducción a los estudios críticos del management, 09 de junio de 2015\. Disponible en: «[http://17edu.org/blog/item/785-una-introduccion-a-los-estudios-criticos-del-management»](http://17edu.org/blog/item/785-una-introduccion-a-los-estudios-criticos-del-management%C2%BB?ref=mauriciogomez.net). ↩︎ 4. Disponible en: «[http://www.diputados.gob.mx](http://www.diputados.gob.mx/?ref=mauriciogomez.net)%2FLeyesBiblio%2Fpdf%2FLESS.pdf». ↩︎ ### Despertar URL: https://mauriciogomez.net/despertar/ Last updated: 2026-07-16T18:45:41.000Z ―Hola, vengo a… ―La estábamos esperando, señorita ―interrumpió cortésmente lo que parecía ser un mayordomo―. Pase, por favor. El hombre con esmoquin de cara gris e inexpresiva la dirigió a la estancia y le pidió tomar asiento en un sillón estilo victoriano que hacía armonía con toda la decoración interior. Dejó sus papeles en la mesilla frente a ella y se sentó. Cuando lo hizo sintió que se caía, pues era de esos sillones que te engullen de lo profundos que son. Hizo un esfuerzo para salir de las fauces de los cojines y sentarse en la orilla y no perder la compostura y la dignidad (maldita falda). Se había decidido por ese atuendo después de pensarlo mucho: quería lucir profesional pero atractiva, formal pero relajada. Lo peor era que tenía que tomar transporte público y, con el acoso a la orden del día, no podía ir demasiado elegante. Se decidió por una falda larga de color oscuro y una camisa de botones; para evitar cualquier incomodidad en el camino llevaría un pesado abrigo, aunque se muriera de calor. De todos modos se encontraba sola en aquella estancia. Parecía que no habían citado a nadie más al menos para ese día, lo que en parte agradeció. El mayordomo le acercó un vaso de agua ―sin preguntarle si lo necesitaba o no― y se marchó tan rápido como había entrado, sin decir una palabra. Ana se quedó sola. El día anterior había estado buscando trabajo y había encontrado este anuncio: «Solicito filólogo para analizar y catalogar textos en varias lenguas». «¿Analizar y catalogar?» ―pensó para sus adentros―. «¿Por qué no entonces solicitan un bibliotecario? De todos modos ofrecen buen dinero; el horario es flexible… tal vez es demasiado bueno para ser verdad…». Pasó horas en aquel café Internet y ese fue el primer anuncio que valió la pena. Todos los demás que tenían algo que ver con su formación eran de maestra de bachillerato o correctora de estilo mal pagada (lo que medianamente había mantenido su vida económica a flote). Esta oferta era la primera en la que definitivamente podría disfrutar haciendo su trabajo. Para su gusto llegó puntual a la cita, como siempre. La casa era muy grande y antigua, de esas que parecen de otra época y lucen perdidas entre departamentos de interés social apelmazados unos sobre otros. Llevaba algunos minutos ―que pesaban como horas― en esa sala esperando a que empezara su entrevista y nadie venía por ella. Ocupó su tiempo en ver los objetos que tenía a su alrededor. Se puso de pie y caminó por la sala. En las paredes había oscuros retratos de personas que parecían haber vivido hace mil años. También había algunos paisajes, pero no eran menos lúgubres que los retratos. Ana no reconoció ninguna obra. Volvió a tomar asiento y dio un sorbo a su agua. Habían pasado 25 minutos. «¿Qué los estará retrasando?» ―se preguntó―. «Tal vez sí citaron a alguien más y tengo que esperar a que finalice la entrevista. De todos modos, qué mala educación citar a alguien y hacerla esperar». Decidió volver a ponerse en pie y mirar las cosas que la rodeaban. Notó unas pequeñas fotos enmarcadas en una estantería: casi todas eran retratos de personas en blanco y negro, la versión contemporánea de los retratos que tenían colgados de la pared, quizá. No pudo reconocer similitudes entre los cuadros y las fotografías. Volvió a tomar asiento. Ana comenzaba a desesperarse. Habían pasado 50 minutos y ni el dueño o dueña de la casa ni su mayordomo habían decidido que era educado dar algún tipo de explicación. Además, después de casi una hora de estar encerrada en esa habitación cuadrada empezaba a sentirse encerrada. De hecho, no lo había pensado hasta ese momento, pero ¿qué tal si sí la habían encerrado? No veía ventanas desde esa habitación y la idea de encierro comenzó a alterarla. Se precipitó hacia la puerta por la que había entrado, disimulando su prisa, y comprobó con agrado que estaba abierta. Desde ella podía regresar a la sala principal y salir a la calle. Se tranquilizó un poco y decidió volverse a sentar. Esta vez dejó que el sillón la engullera hasta el fondo. Una hora y treinta minutos. Esto era el colmo, nunca la habían hecho esperar tanto. No era que tuviera otra cita que atender, pero eso no significa que no pudiera aprovechar su tiempo de mejor manera que estar sentada sola en una casa cubierta de polvo decimonónico. Ya había recorrido la sala por todos lados (no era demasiado grande), y ya se había aburrido de ver los retratos y cachivaches revueltos en la estantería. El trabajo parecía prometedor, pero empezaba a rozar con los dedos la idea de abandonar toda esperanza y marcharse hacia su casa. Se levantó y dirigió hacia la puerta, pero cuando tomó el pomo para abrirla y salir, algo le dijo que no lo hiciera; fue un instante, una sensación, y decidió no irse. Volvió a tomar asiento en el sillón devorador. No se había dado cuenta, pero desde que llegó no se había quitado el abrigo, aunque en el camino moría de calor. La casa era sumamente fría, tal vez debido a los techos altos. Decidió quitárselo y hacerlo bola para tener un punto menos profundo en dónde ponerse. Quedó muy bien: podía sentarse cómodamente pero no terminaba en el fondo del sillón. Ahora sentía un poco más el frío, aunque no era insoportable. También sentía algo raro que no era fácil describir, pero podía ser también debido a su larga espera… No, no era eso, se sentía vigilada. Buscó con los ojos indicios de cámaras o huecos sospechosos, incluso volvió a pasear por la estancia sin encontrar algo que confirmara su sospecha. Era raro: podía ser su paranoia… o podía ser cierto. Desechó la idea moviendo la cabeza en negativa y volvió a acomodarse en el sillón, aunque no pudo evitar estar buscando un no sé qué con los ojos. A las dos horas de espera estaba harta y decidida a marcharse. Se levantó, tomó su abrigo y enfiló hacia la puerta. Cuando tomó el pomo y la abrió, escuchó un ruido detrás de ella, se giró y vio a un señor de cabello cano en el umbral. ― ¿Ya se va? ―le dijo lacónicamente. ―Pues… pues, tengo aquí dos horas. Creí que se habían olvidado de mí. ―Le ofrezco una disculpa, si me da la oportunidad, me gustaría platicar con usted un momento ―e hizo un ademán con la mano señalando la sala de donde venía. Ana estaba cansada, harta y muy disgustada, pero hasta ahora no la habían tratado mal (sin contar con que la olvidaron más de 120 minutos), así que decidió que no tenía mucho más que perder. Hablaron durante horas. Ana perdió inmediatamente el mal humor con la biblioteca que tenía ante sus ojos: ejemplares antiquísimos en latín, sánscrito, yidish, francés, inglés… Ella no conocía todas esas lenguas, pero según el señor Ulman (así le dijo que se llamaba), eso no sería necesario. Los temas eran de lo más raro que Ana hubiera leído: había diccionarios demoniacos, manuales de alquimia, tratados de magia, bestiarios fantásticos, toda una biblioteca de conocimiento hermético. Además, en esta ocasión sí entró el mayordomo ¡y hasta le ofrecieron café y chocolate! Parecía otro día en comparación con las dos pésimas horas que acababa de pasar. ―Su trabajo será analizar la información de estos tomos y proponer una manera de organizar la biblioteca. Yo no tengo tiempo para eso ―dijo Ulman moviendo la mano con un gesto de desdén―, pero le tengo gran afecto a la persona que me heredó los libros, por lo que quiero que estén bien ordenados. ―Claro que sí ―respondió Ana con entusiasmo―. Creo que puedo hacerlo. Después de cerrar el trato todavía se quedó a leer y a hojear varios libros. ¡Eran maravillosos!, aunque muy raros. Cuando se dio cuenta, la noche estaba cayendo. ―Creo que es hora de irme, pero volveré mañana a primera hora. Así lo hizo, y esta vez recibió todas las atenciones que necesitaba. La casa no estaba cerca de su departamento, pero disfrutaba su trabajo y estaba aprendiendo mucho, aunque fuera sobre ciencia ficción y cosas sin tanto sentido, como diferentes tipos de espectros, bestias fantásticas, cómo encadenar a un demonio, tipos de elíxires y otras cosas así. Ese día también salió tarde, pero no porque el señor Ulman se lo pidiera, sino porque Ana perdió la noción del tiempo por estar ensimismada con los libros. Así pasaron algunas semanas: Ana disfrutando su trabajo y pasando más de la cuenta en él de lo que le pedían. De vez en cuando el señor Ulman la acompañaba y pasaban el día y la tarde platicando de las cosas raras que se encontraban en los libros. Para no tener interés en el contenido de la biblioteca, el señor Ulman tenía muy buena idea de qué cosas había en los libros y qué relación tenían entre sí. ―Es extraño, al principio no me daba mucha confianza el lugar, pero ahora no puedo dejar de ir cada día ―le dijo a su amiga durante el café que compartieron aquella tarde. ―A mí me dan escalofríos cada que paso por esa casona ―le contestó―. Siempre oscura y como separada de la ciudad. Parece que está estancada en otra época. ―Sí… ja, ja ―rió Ana―. Y deberías verla por dentro, parece que no hay nada que pertenezca ni remotamente al siglo xx o xxi… incluidos los inquilinos. Las dos rieron a costa del señor Ulman y su mayordomo que, para ser sinceros, sí parecían sacados de una película en blanco y negro. Ana entendía lo que decía su amiga. El ambiente de la casa era lúgubre sin importar si el clima era soleado o lluvioso. Parecía estar anquilosada en el siglo xix pero no de una manera del todo inocente, como si la casa por sí misma tratara de mantenerse arraigada a esa época. En las jornadas de trabajo, Ana había perdido ya el miedo a estar sola. Al principio pensó que una casa tan vieja podría tener recuerdos demasiado antiguos, lo que podría causar algún tipo de fenómeno paranormal; aunque, como científica y académica, Ana no creía en esas cosas. Sin embargo, siempre estaba a la espera de algún ruido o algún movimiento sospechoso mientras trabajaba, nada más «por si acaso», como decía ella. Era curioso: a pesar del ambiente extraño que siempre envolvía a la casa, Ana encontraba paz dentro de ella. Nunca había visto algo extraño y nunca había sentido una sensación de peligro, excepto la primera vez que creyó que la habían encerrado. Dejando de lado esa experiencia ―que resultó ser sólo su imaginación―, siempre que iba a trabajar se sentía en casa. Una tarde ―a punto de caer la noche―, en el transcurso de regreso a su departamento le pasó algo de lo más curioso: por un juego de luz vio cómo la sombra de un señor en el metro se movía de manera distinta al cuerpo. Justo había estado leyendo acerca de sombras en el día, por lo que también puede ser que haya sido un juego de su imaginación… o no. Ya estaba cansada y decidió que no valía la pena pensar en eso. A la mañana siguiente, continuó pensando que había leído algo de juegos de sombras en algún libro de la biblioteca, por lo que su curiosidad no la dejó en paz hasta que se puso a indagar acerca de ello. Encontró lo que quería cerca del medio día: > Las sombras son criaturas no-muertas que se alimentan de la vitalidad de los seres vivos. Pueden consumir cualquier ser, pero prefieren a los que no están manchados por el mal, pues el mal está en el centro de las sombras. > Prefieren ocultarse en las sombras naturales de los seres vivos y drenar sigilosamente la energía vital de las criaturas para evitar confrontaciones directas debido a la fragilidad innata de sus complexiones. Su método es tan efectivo que pocas personas pueden advertir que se trata de una sombra; sin embargo, un ojo entrenado y alerta puede dar con ellas de manera sencilla. Le temen a la potencia de la luz directa, por lo que difícilmente se les encontrará en pleno día o en espacios bien iluminados. Ana no pudo evitar estremecerse. Sabía que esto no era real, pero la definición y descripción parecían formalmente verídicas. Para su desdicha, el libro contenía varias ilustraciones de las sombras con lujo de detalle, lo que la perturbó aún más. No recordaba haber leído todo esto, aunque sí recordaba haber hojeado las páginas en algún momento. En el regreso a casa, por más que quiso evitarlo, Ana estuvo pendiente de toda sombra que encontraba sobre todo en lugares pobremente iluminados. Esta vez no notó nada particular, pero la sensación de paranoia en el viaje a casa fue terrible. Para empeorar las cosas, cuando se acercó a su puerta notó que ésta estaba emparejada. No podía recordar si había cerrado con llave o no, pero estaba segura que siempre cerraba de manera automática cuando salía de casa. Una vez dentro vio que todo estaba revuelto y por los suelos; la habían robado. Estaba cansada, tensa y asustada. No había sufrido un robo desde que había llegado a la ciudad, pero eso no lo hacía más llevadero. Empezó a ordenar algunas cosas, pero ya era demasiado noche; se echó a llorar y se fue a dormir con lágrimas en los ojos. Ante la tragedia no pudo evitar pensar en Marco, su más reciente y estable pareja. Ella no quería tener hijos y dedicarse al hogar; quería estudiar filología, por lo que abandonó la comodidad y estabilidad que conocía. Ahora, con una carrera terminada, latín, español, inglés y francés entre sus lenguas habladas, estaba desmesuradamente preparada para un mundo neoliberal que ve como obsoleto su saber y se sentía desesperadamente sola. Tenía una única amiga en la ciudad, pero no era fácil coincidir en un lugar donde todo está lejos y nunca hay tiempo para nada. Trató de desechar estos pensamientos y conciliar el sueño, no sin antes poner llave al cerrojo y acomodar un mueble estorbando la puerta por cualquier eventualidad que pudiera pasar. Despertó en la madrugada sin saber qué hora era. Recordó lo que le había pasado y tuvo miedo, pues escuchaba ruidos en el piso. El sonido era como de garras golpeando contra una superficie dura, lo que la espantó aún más. Después de unos instantes recobró la cordura, pues identificó el sonido de las uñas del perro del vecino que de por sí siempre se escuchaban en el piso de arriba. El animal normalmente no caminaba en la noche, quién sabe qué le había picado esta vez. Trató de no pensar en ello y volvió a dormir. Despertó al alba, de mal humor y con un sentimiento de cansancio que la aprisionaba en el colchón. Una vez despierta sabía que no volvería a poder dormir al menos hasta medio día, cuando sus actividades se lo impedirían. Cansada y resignada, se levantó y fue por algo de desayunar para poder ir al trabajo. De golpe recordó que toda su casa estaba revuelta por el robo de ayer y un tempor se apoderó de su pecho. Comenzó a limpiar y ordenar con pesadez, pero mientras más avanzaba más la mordía su curiosidad, pues no encontraba una sola cosa que le faltara. Todo estaba revuelto, sí, pero no faltaba dinero, alhajas, prendas ni nada que pudiera identificar. «¿Qué demonios pasó?» ―pensó para sus adentros―. «¿Por qué entraría alguien a revolver la casa de otra persona si no pretende llevarse nada? ¿O es que buscaban algo que no encontraron?». La incógnita era irresoluble y no valía la pena detenerse más en ella. Acabó de ordenar ―con una mejora en su humor debido a que no faltaba nada― y se dispuso a ir al trabajo. No sabía de qué manera podía mejorar la seguridad de su hogar, pero tenía que intentar algo. Fue con sus vecinos y preguntó si habían notado algo raro. Ninguno vio siquiera que alguien se acercara a la puerta de su departamento. Su ventana se encontraba en un cuarto piso, por lo que era poco probable que alguien hubiera entrado por ahí. Sea lo que sea, no podía hacer mucho en esos momentos más que pedir a sus vecinos que le llamaran si veían algo extraño. La mañana en la casona transcurrió sin sobresaltos. El señor Ulman se encontraba de viaje, por lo que estuvo sola con el mayordomo casi toda la semana. Debido al temor de que alguien se metiera de nuevo a su casa, procuró irse antes de que la alcanzara el crepúsculo, aunque también tuvo que ver su nueva consciencia respecto a las sombras, aunque esto fuera claramente ciencia ficción. ¿O sería que gracias a todo lo que estaba leyendo, su superstición estaba creciendo? Cuando llegó a casa no notó nada extraño: la puerta cerrada, el interior inmutable. Se fue a dormir tranquila, pero volvió a despertar en la madrugada con el ruido del perro del vecino de arriba. «¡Qué lata! ¿Qué le dan a ese pobre que no puede dormir en las noches como todo el mundo?». Se giró y trató de dormir. Lo consiguió sin mucho trabajo y durmió hasta la mañana siguiente. ―Te veo cansada, Ana. ¿Pasa algo? ―le preguntó el señor Ulman días después, ya de regreso en su casona. ―No señor ―contestó con tono cansino―, es sólo que he estado despertando en las madrugadas porque el perro de mi vecino parece que prefiere esa hora para jugar. Tiene un par de semanas que lo hace casi sin excepción. ―Ya veo. ¿Qué raza es el perro? ―No sé, no lo conozco. Pero de un tiempo para acá le gusta ponerse a correr por el departamento en plena madrugada. ―Caray, qué mal. ¿Podrías seguir con la catalogación de esos libros que están allá, por favor? ―dijo el señor Ulman imperturbable como siempre. ―Claro ―y se levantó para tomar una pila de libros que no había tocado hasta ese entonces. Ana salió más temprano que de costumbre; tenía algunas cosas que comprar para la semana. Caminó sobre los linderos del parque que está cerca de la casona para tomar el camión que la llevaría al supermercado. Las grandes copas de los árboles se movían al ritmo que marcaba el fuerte viento otoñal que parecía rugir mientras Ana se acomodaba el saco con la intención de no dejar que el viento se metiera en su pecho. Siempre había preferido los climas templados a los cálidos, pero definitivamente no disfrutaba tener el aire revolviendo su pelo y su ropa mientras caminaba por la calle. Después de hacer el mandado se dirigió a casa. Tenía tiempo que su refrigerador no estaba tan rebosante con comida. Los últimos meses había tenido que mantener un límite de alimentos debido a lo precario de su situación económica; esta vez, sin embargo, podía darse el lujo de comprar lo que quisiera siempre y cuando no abusara en cosas que no necesitaba. Se preparó algo de cenar, miró en la televisión algún programa gris que estuviera al aire y se fue a la cama. Como había sido costumbre los días anteriores, en la madrugada la despertaron las garras del can contra el suelo de su vecino de arriba. No era lo peor del mundo, pero se estaba convirtiendo en una rutina molesta por la cual ella no tenía que pagar. Iría a hablar con él a la mañana siguiente. Cuando despertó preparó café y se dio un baño. Lo hizo con el tiempo suficiente para poder ir con su vecino y hablar con él y que eso no le retrasara su día. Cruzó su puerta y subió las escaleras. Dio con tres golpes suaves pero firmes. Siempre golpeaba el mismo número de veces; no sabía por qué, pero nunca golpeaba ni dos ni cuatro, sino tres. ―¿Sí?… ―preguntó alguien al interior mientras abría la puerta. ―Buenos días señora Carmona, estaba buscando a Fernando. Reconoció la voz de la señora que vivía con su vecino. Suponía que era su madre, pero como no los conocía en realidad, era difícil estar segura. No quería molestar a la señora, por eso había preguntado por él; aunque, qué más da. ―No se encuentra, querida, se fue a trabajar. ¿Hay algo en lo que te pueda ayudar? ―preguntó dulcemente la anciana. ―Pues… lo que pasa es que van varios días que su perro se despierta en la madrugada y el sonido de sus patas casi siempre me despierta ―dijo Ana tratando de ser cortés. ―¿Mi perro? ―dijo la señora―. Nosotros no tenemos perro. Ana se estremeció y la piel se le puso de gallina. ―¿Cómo dice? ¿No tienen perro? ―preguntó, aunque ya sabía la respuesta. ―Sí, verás, soy alérgica al pelo de las mascotas, por eso no tenemos animales en casa. Esto era imposible. No había ningún otro departamento que estuviera encima del suyo, por lo que no podía ser que se hubiera equivocado de puerta. Ana descendió hasta su piso. No recordaba si había dado las gracias o si se había despedido, pero ya se encontraba dentro de su propio departamento. Se apresuró a tomar unas cosas y salió para la casona. Llegó como si nada y se puso a trabajar, pero con la intención de buscar información que le explicara la extrañeza del fenómeno. Estaba segura que hacía muy poco tiempo había leído algo acerca de criaturas que producían sonidos en las noches, pero no recordaba dónde. Ni siquiera sabía por qué buscaba aquí, si sabía que sólo encontraría leyendas y fábulas. Aún así, su curiosidad no la dejaba en paz. Tomó un libro de los últimos que el señor Ulman le había pedido ordenar: *Dictionnaire Infernal*, por Jacques Auguste Simon Collin de Plancy. Leyó de varios demonios y diablos, pero nada particular que pudiera relacionar. Tomó otro libro y encontró descripciones más generales, donde encontró una que llamó su atención: > Diablillo \[imp\]: los diablillos abundan en los planos inferiores, ya sea corriendo para cumplir los designios de sus amos, espiando rivales o engañando y confundiendo mortales. Un diablillo servirá orgullosamente a un amo maligno de cualquier tipo, pero es incapaz de llevar a cabo tareas complejas con velocidad o eficacia. Un diablillo puede asumir cualquier forma animal, pero su verdadero aspecto es el de un humanoide de piel rojiza con cola, pequeños cuernos, garras y alas. Ana sonrió ante la posibilidad de creerse todo aquello: que había un diablillo en su casa engañándola o confundiéndola. Le sorprendió aún más su reacción, si por algún motivo era cierto y tenía un diablillo en casa, lo más probable es que hubiera sentido miedo, no intriga, pero no podía engañarse a sí misma, lo que sentía era curiosidad: imaginar que el sonido de las garras no eran sobre el piso de arriba, sino sobre su cabeza, le hizo pensar en el diablillo boca arriba rasgando el techo del departamento. Buscó libros acerca de cómo repeler diablillos o lo que sea que estuviera hostigándola. Si lo que querían era espiarla, tal vez algo relacionado con la protección a la clarividencia podría servirle. Tan ensimismada estaba que no se dio cuenta que el señor Ulman estaba muy atento a lo que buscaba y leía. ―Hola Ana, ¿todo bien? ―dijo inquisitivamente el señor Ulman. ―Sí señor, sólo estaba… acomodando estos libros ―contestó algo intranquila ante el sorpresivo encuentro. ―Veo que tienes varios libros abiertos. ¿Qué es lo que estás buscando? ―Pues… estaba… ―Vamos, no pasa nada, dímelo con confianza ―la tranquilizó. Ana empezó a contarle las cosas extrañas que había visto en las últimas semanas, más insegura que con firmeza. El señor Ulman no la interrumpió ni dijo ni una sola palabra, lo que le dio todavía más inseguridad. «Ha de pensar que estoy loca», pensó para sí misma. Cuando terminó por decirle que estaba buscando información para deshacerse de «eso» que la estaba despertando en la noche se calló de golpe, sin saber si decir algo más o sólo esperar. Pasaron unos segundos que Ana sintió como horas antes de decir: ―Cree que estoy loca, ¿verdad? Creo que yo también… ―Eso no es lo que creo, Ana ―la interrumpió firmemente―. Lo que creo es que hice bien en ofrecerte este trabajo, verás… El mayordomo se acercó con un vaso de chocolate, como la primera vez que habló con el señor Ulman. Sonreía de oreja a oreja, algo que desencajaba con su habitual expresión. ―Cuando puse ese anuncio no esperaba que llegaran muchas personas, naturalmente. Actualmente casi nadie tiene la formación que esperaba encontrar. Los pocos que llegaron se fueron al poco tiempo de estar solos en la habitación, pero tú decidiste quedarte más de dos horas sola. ―Me está diciendo que me dejó esperar deliberadamente… ―comenzó a decir Ana un poco airada. —El trabajo que necesito que hagan requiere de mucha paciencia ―la interrumpió el señor Ulman―, por eso era importante hacer esperar a los candidatos. Ana sintió que la sangre subía a su cara; apretaba los puños sin darse cuenta siquiera. ―¡¿Y eso qué demonios tiene que ver?! ―dijo Ana sin mucha paciencia y poniéndose de pie―. ¿Me está diciendo que todo esto ha sido un juego que usted ha estado jugando? ¿Que estos libros son patrañas solamente para que usted tuviera alguien a quién manipular? ―Te estoy diciendo que una persona carente de parsimonia nunca hubiera podido llegar hasta donde tú, Ana. Te estoy diciendo que no ha habido en esta casa nada falso ni embustero. Que no ha habido desde que llegaste ninguna mentira que se te haya enseñado o mostrado, *especialmente* en los libros ―hizo énfasis en esa palabra. Ana abrió los ojos como dos platos. ―Quiere decir que… ―intentó articular Ana. ―Una muchacha inteligente como tú seguramente ya lo sospechaba. No hay ningún trabajo de catalogación o análisis. Todo eso era una prueba para medir tu sensibilidad y aptitud para el verdadero trabajo. ―¿Qué… qué trabajo? ―tartamudeó. ―El de cazadora ―sentenció Ulman―. Ahora la pregunta es: ¿puedes vivir una vida normal sabiendo lo que sabes o estás dispuesta a aceptar de una vez por todas el trabajo que te ofrezco? Ana no sabía qué pensar, mucho menos qué decir. El anciano que tenía enfrente le estaba diciendo las patrañas más grandes que le habían dicho jamás: que las sombras se alimentan de seres vivos, que los diablillos gozan birlando humanos, que los hombres lobo eran reales, que los demonios disfrutan poseyendo mortales y manipulándolos, y un largo etcétera contenido en los cientos de libros de conocimiento oculto que tenía frente a ella. El mayordomo junto al señor Ulman sonreía y asentía la cabeza con una mueca de idiota insoportable. Parecía querer hablar por Ana y decir que sí. Ella pensaba en su vida, su trabajo, sus conocidos y en todo lo que hasta ese momento había estado haciendo. Se sentó, azotó su palma fuertemente sobre el libro que tenía abierto sobre la mesa y le dijo: ―Primero dígame cómo carajos me deshago de ese diablillo en mi casa. El mayordomo ahogó un grito de júbilo. Ulman sonrió y se sentó junto a ella. Foto de portada por [Rodion Kutsaev](https://unsplash.com/@frostroomhead?ref=mauriciogomez.net) en [Unsplash](https://unsplash.com/?ref=mauriciogomez.net). ### Tecnologías abiertas para democratizar la cultura URL: https://mauriciogomez.net/tecnologias-abiertas-para-democratizar-la-cultura/ Last updated: 2026-07-16T19:12:07.000Z Hablar de la difusión universal del conocimiento sería imposible hace apenas tres décadas. Ahora, gracias a la Internet, las condiciones han cambiado para bien. Esta red no es, como muchos piensan, un ente extraño que está en todos lados y en ninguno, sino una red construida por varias redes en todo el mundo organizada de manera horizontal, federada y descentralizada. No hay nodo sobre el cual recaiga toda la Internet. Si una nación, empresa, poder o lo que sea dejara de participar en la Internet, la red seguiría igual al menos en lo práctico. Esta aclaración es fundamental para entender el potencial disruptivo que siempre han tenido las redes descentralizadas, sean en espacios virtuales o físicos. La difusión libre por la Internet es tan revolucionaria precisamente por eso, porque al no existir forma de regular y controlar sus contenidos, la industria del consumo falla en identificar productores y consumidores y el mercado, como se conocía hasta hace apenas dos o tres décadas, cambia radicalmente, lo que implica grandes sumas monetarias perdidas para las industria debido a la naturaleza descentralizada de la Internet. Este fenómeno ha hecho que las prácticas en torno a la cultura se modifiquen de manera radical: anteriormente los productores de cultura tenían que acudir casi sin excepción a las grandes distribuidoras que se encargaban de llevar el producto a todo el mundo (o a gran parte); hoy en día esto no es necesario y muchas artistas, productoras, institutos y colectivos se encargan de la distribución por medio de las redes telemáticas. Pero no sólo la manera en que la cultura se distribuye de un lado a otro del mundo ha cambiado, sino la tecnología con la que se crea y se comparte. Por ejemplo, el protocolo p2p (*peer to peer*, o en español, par a par, entre pares) hizo posible que muchas personas tuvieran acceso a contenido ajeno y, al mismo tiempo, pudieran compartir el suyo. Con ello creció una red que amplió exponencialmente sus alcances y capacidades y que hizo que, desde la década de 1990, casi todas las personas con acceso a la Internet fueran de una u otra manera partícipes de actos delictivos como ver una película en línea, escuchar una canción filtrada que se suponía todavía no tenía que salir a la luz, pasarle a un amigo canciones en formato mp3 o compartir un libro digital. Como era evidente, la industria gastó muchísimos recursos en presionar a los gobiernos para que endurecieran las leyes relativas al derecho de autor, lo que ha puesto tras las rejas a varias personas a lo largo de la historia como Kim Dotcom o Gottfrid Svartholm por desarrollar tecnología, administrar servidores o hacer uso de cualquier cosa que viole los derechos de autor. Uno de los puntos centrales en este debate es que la cultura se ha compartido libremente desde siempre, desde los cantos que eran recitados en las plazas públicas (como las epopeyas) hasta la Biblia de 42 líneas de Gutenberg. Las restricciones en torno a compartir cualquier tipo de cultura son invención de las sociedades contemporáneas, más precisamente de la revolución industrial, sólo que gracias a las nuevas tecnologías es desmesuradamente más fácil hacerlo que hace apenas 30 años. Pero pensar en las redes telemáticas solamente como violaciones al derecho de autor es reducir su espectro de acción al mínimo. Las facilidades para la producción, distribución y acceso a la cultura son un abanico de opciones para su democratización, aunque esto genere nuevas fricciones con las leyes vigentes, lo que las fuerza (y no de muy buena gana) a estarse adaptando constantemente.\[1\] Por el otro lado, los gigantes de la industria dirigen el debate sobre la piratería y los derechos de autor hacia la criminalización de todo aquel que comparta una obra de manera no tradicional con el argumento de que una copia pirateada es una copia no vendida. Esto no es del todo cierto ni del todo falso pues, especialmente en países con recursos limitados, una copia pirateada es la única posibilidad que un gran sector de la población tiene para disfrutar de la cultura, además de que la maquinaria que posibilita la piratería genera fuentes de ingreso importantes a familias que difícilmente podrían tener acceso a un trabajo formal, lo que imposibilita de tajo a un sector importante de la población a adquirir ciertos bienes por las vías tradicionales. En este sentido, la libre difusión ―legal o ilegal― es también la democratización de la cultura y el conocimiento, sólo que la industria se preocupa por argumentar que protege al artista al prohibir la libre cultura cuando en realidad lo que intenta proteger es el modelo de negocio al que está acostumbrado y que le reditúa tan bien, sin importarle la democratización de nada en absoluto.\[2\] Es importante mencionar que las posibilidades que abre la Internet no sólo están dirigidas a compartir la cultura, sino también a ser parte de su construcción y cultivo con un alcance potencial que trasciende los límites impuestos en un mundo no conectado, lo que también es incómodo para la industria que está acostumbrada a identificar perfectamente las fuentes de creación para su control, apropiamiento y posterior distribución regulada con fines monetarios. Esta postura que implica la crítica de los modelos económicos tradicionales está detrás de varios proyectos contemporáneos que ven en las nuevas tecnologías la posibilidad de llevar su contenido a todo el mundo. Sin embargo, debido a las limitantes en la distribución que conlleva la protección del derecho de autor, estos proyectos frecuentemente acuden a alternativas legales que priorizan el alcance en vez de la generación de recursos monetarios. El caso más célebre de las licencias que permiten esto es el de Lawrence Lessig, maestro de leyes en la Universidad de Standford y autor de la licencia *Creative Commons* que busca precisamente partir de que todo el mundo puede compartir, modificar y redistribuir el trabajo del artista que use esta licencia, justo el punto de partida contrario al del *copyright*. Por supuesto, hay ciertos matices y distintas formas de usar esta licencia, pero en general, la idea es aportar una alternativa mucho más flexible que privilegie la distribución por encima de la restricción con fines de maximizar los rendimientos económicos. En México existen muy pocas editoriales que publican con esta licencia, las más grandes o conocidas (porque las distribuye Sexto Piso, una editorial más grande y con presencia en México y España) son Sur+ y Tumbona Ediciones. Esta licencia les permite vender sus libros impresos, permitir la copia y reproducción de éstos y también su descarga gratuita por medio de una conexión a la Internet, lo que facilita la distribución de sus contenidos. Por supuesto, la elección de esta licencia en vez de la tradicional protección a los derechos de autor tiene que ver más con una decisión política que económica, pues se prioriza el alcance de los contenidos por encima de la generación de capital, como normalmente se hace. En España el panorama es algo más avanzado: existen varias editoriales que utilizan una licencia libre aunque siguen siendo una gran minoría. Uno de los casos más célebres es el de Traficantes de Sueños (TdS), que entendió que antes de poder producir libros era importante generar una red para distribuirlos, pues el sistema industrial-corporativo tradicional condiciona la participación a la aplicación estricta de sus propias reglas, como las librerías que exigen descuentos desorbitados a cambio de exhibir los libros. TdS no es una editorial propiamente hablando, sino un proyecto político, una visión del mundo que toma como medio de acción el libro y todo lo que implica el trabajo alrededor de él (tienen un taller de diseño, una la librería asociativa y dan cursos y pláticas relacionadas con su quehacer). Su acción política radica en la publicación de literatura, pues su catálogo editorial se alinea con sus propuestas ideológicas al publicar feminismo, teoría crítica, filosofía política contemporánea, etc. Como su enfoque está puesto en el alcance de su discurso, además de los libros también tienen otros proyectos que aprovechan las nuevas tecnologías para llegar a más gente, como la producción de podcasts a través de la plataforma Sound Cloud, donde discuten los temas de sus publicaciones con autores e intelectuales relacionados con la temática. La tecnología por sí sola no es buena ni mala, sino neutra (aunque no haya nada neutro en cómo la crean y controlan las potencias tecnológicas). Las posibilidades que abren las nuevas plataformas, potenciadas sobre todo por la Internet, abren posibilidades inimaginables hace algunas décadas. Sin embargo, estas nuevas oportunidades no sirven de mucho si utilizan sistemas cerrados, comerciales o privativos; por otro lado, mientras los sistemas sean más abiertos y descentralizados, más oportunidades habrá para democratizar la cultura en todos los niveles sociales. Si más personas tienen acceso a la educación, a la cultura, y sobre todo a su producción descentralizada, horizontal, colaborativa y solidaria, más cerca estaremos de tener una sociedad más justa y equitativa. Foto de portada por [Finn Hackshaw](https://unsplash.com/@finnhackshaw?ref=mauriciogomez.net) on [Unsplash](https://unsplash.com/s/photos/?ref=mauriciogomez.net). --- 1. Alberto López Cuenca y Eduardo Ramírez Pedrajo, *Propiedad intelectual, nuevas tecnologías y libre acceso a la cultura*, p. 11\. Disponible en: "[http://radio-ccemx.org/descargas/propiedadint.pdf](http://radio-ccemx.org/descargas/propiedadint.pdf?ref=mauriciogomez.net)". ↩︎ 2. *Ibidem*, p. 31\. ↩︎ ### Performatividad literaria productora de subjetividades URL: https://mauriciogomez.net/performatividad-literaria-productora-de-subjetividades/ Last updated: 2026-07-16T19:04:23.000Z John Austin es un filósofo que revolucionó el modo de pensar el lenguaje con su libro *Cómo hacer cosas con palabras*. En él sostenía la teoría de que ciertas oraciones no tenían la función sólo de comunicar, sino de **hacer** cosas. Estas oraciones son emisiones performativas o realizativas (*performative utterances*) y son del tipo de: «sí, acepto», «le ofrezco disculpas», «declaro la jornada oficialmente abierta», etc. En este tipo de emisiones no se describe nada, no son ni verdaderas ni falsas y no pueden carecer de sentido, puesto que hacen el sentido en el mismo instante del habla. Son performativas (del inglés *to perform*, acto) porque, por ejemplo, cuando alguien dice «le ofrezco disculpas» no es que de un momento a otro la persona vaya a hacer algo para disculparse, sino que esa emisión es el acto mismo de la disculpa. Estas emisiones performativas son actos de habla (*speech acts*), y como tales, están reservada exclusivamente a la oralidad, ya que Austin piensa, como toda la tradición occidental, que la escritura no es acción, sino que solamente usurpa la posición natural que tiene el habla en relación con las ideas. Esta crítica al lugar privilegiado del habla es algo que Derrida estudió profundamente. En sus argumentos está un extenso análisis a Ferdinand de Saussure, Jean-Jacques Rousseau y a Claude Levi-Strauss, tres de los pensadores occidentales estructuralistas más influyentes. Según Derrida, estos filósofos tratan a la escritura como algo suplementario al habla, como algo menor y desviado del objetivo supuestamente único del lenguaje: **la comunicación**. Esto es peligroso, porque ya desde Platón el habla es considerada como aquello que representa la idea, como eso que comunica de manera directa el mundo ideal con el mundo material, un elemento metafísico supuestamente completo en sí mismo.\[1\] En contraste, la escritura es vista como ese parásito que se adhiere al habla y que intenta **representar** las ideas sin lograrlo de manera eficiente, por lo que desde siempre ha sido percibida en el mundo de la ciencia como un mal menor del que no podemos prescindir; como el *fármacon*,\[2\] que es a la vez remedio/veneno para la memoria: «los filósofos escriben pero no piensan que la filosofía deba ser escrita. La filosofía que escriben trata a la escritura en calidad de medio de expresión, lo que es en el mejor de los casos irrelevante para el pensamiento que expresa y, en el peor, una barrera a ese pensamiento».\[3\] La filosofía tradicionalmente es la encargada de conocer y catalogar la esencia de lo que está «ahí afuera», de encontrar la verdad. La literatura, como cosa externa, también es descrita y catalogada por la filosofía, aunque no de una manera paritaria con ella, sino que la define como algo artístico o retórico, como algo suplementario que se cuelga como ornamenta a lo «natural» que es la comunicación; es decir, la literatura es algo bello de lo que podemos prescindir. Esta definición parece adecuada al menos en el sentido común que, como la filosofía, percibe a la literatura como arte que **narra** o **describe** un evento o una situación, pero siempre como un medio de **expresión**. Lo problemático de esta cuestión no es que la literatura sea o no un medio de expresión, sino que limitarla a esto es caparla de por vida para cualquier otra función que potencialmente pueda tener. En el caso que nos compete en este momento, es caparla para cualquier forma de acción que pudiéramos encontrar en la literatura porque, al ser simplemente representación ornamental de la realidad, la acción es tradicionalmente exclusivo a la palabra. Pero ¿es en realidad tan diferente el habla de la escritura? Se nos ha dicho que sí, y con esa afirmación hemos dado por naturales dicotomías que asumimos y entendemos como contrarios que no pueden ser unidos, como: vida/muerte, naturaleza/cultura, mente/cuerpo, interior/exterior, verdad/falsedad, y es importante notar que «una oposición de conceptos metafísicos (por ejemplo, habla/escritura, presencia/ausencia, etc.) nunca es el enfrentamiento de dos términos, sino una jerarquía y el orden de una subordinación».\[4\] De esta manera, la voz interna, la idea que nace de la esencia humana (comúnmente equiparada con el alma) es vida, naturaleza, mente, interior y verdad; mientras que lo externo, la escritura, es visto como muerte, cultura, cuerpo, exterior y falsedad. El argumento que Austin da para quitarle la posibilidad a la escritura de ser «auténtica» es que no está intrínsecamente ligada a la presencia: mientras que la voz está expresada inmediatamente después de que la mente crea la idea, la escritura puede ser sacada de contexto, repetida con otro nombre y con otra firma, y así ser **suplantada** la identidad del emisor original de la idea. Eso es cierto hasta determinado punto, pero ¿no corre el habla el mismo riesgo? En su análisis Derrida deja claro que lo que puede entenderse como presencia, como acto de un sujeto en el habla, es también aplicable a lo escrito. Esos enunciados performativos que según Austin son exclusivos del habla, y que si se aplican a lo escrito son parasitarios, son en realidad una operación básica del lenguaje, ya sea escrito o hablado. Como lo menciona Derrida: > Se trata justamente de la posibilidad para toda enunciación performativa (y a priori para cualquier otra) de ser «citada». Ahora bien, Austin excluye esta eventualidad (y la teoría general que daría cuenta de ella) con una especie de empeño lateral, lateralizante, pero por ello tanto más significativo. Insiste sobre el hecho de que esta posibilidad sigue siendo anormal, parasitaria, que constituye una especie de extenuación, incluso de agonía del lenguaje que es preciso mantener fuertemente a distancia o de la que es preciso desviarse resueltamente.\[5\] Es así que podemos empezar a ver que las diferencias entre oralidad y escritura no están tan bien definidas como nos lo había dicho. Y este paso es fundamental para poder hablar no sólo de actos de habla, sino de literatura. Dando por hecho que el habla y la escritura no son tan distintos, que ni el habla ni la escritura son inherentemente presencia/ausencia, naturaleza/cultura, etc., estamos dando pie a pensar la literatura también como una forma de acción. Pero ¿cómo puede algo estático ser acción? A diferencia de lo que usualmente se cree, la literatura **hace** cuando se supone que sólo tenía que describir; incluso hay ocasiones en las que hace algo sin siquiera tener la intención, como lo menciona Derrida en un ejemplo que da en «This Strange Institute Called Literature»:\[6\] una obra falocéntrica que, paradójicamente, puede tener efectos antifalocéntricos. Curiosamente, es justo porque la escritura pude deslindarse de la presencia que escapa a las intenciones del hablante/autor (lo que usualmente sucede sin su intención explícita), ya que según Derrida ningún sintagma escrito puede fijarse absolutamente al contexto en el cual fue concebido: «a causa de su iterabilidad esencial, siempre podemos tomar un sintagma escrito fuera del encadenamiento en el que está tomado o dado, sin hacerle perder toda posibilidad de funcionamiento, si no toda posibilidad de "comunicación", precisamente. Podemos, llegado el caso, reconocerle otras inscribiéndolo o injertándolo en otras cadenas. Ningún contexto puede cerrarse sobre él».\[7\] Pero esto no es malo, sino todo lo contrario, pues hace de la escritura algo dinámico que abre la posibilidad a más y más escritura: «lo que vale para el destinatario, vale también por las mismas razones para el emisor o el productor. Escribir es producir una marca que constituirá una especie de máquina productora a su vez, que mi futura desaparición no impedirá que siga funcionando y dando, dándose a leer y a reescribir».\[8\] Las implicaciones de esta crítica a los actos de habla son grandes, porque señalan la posibilidad de que la literatura cree subjetividades a la vez que es producida por los sujetos, algo impensable antes de que Derrida trajera a colación los actos de literatura. Esta doble partida del lenguaje es lo que a Judith Butler le interesa resaltar ya desde *El género en disputa*, donde la autora argumenta que los roles de género supuestamente naturales y evidentes socialmente (es decir, que aparentemente sólo describen, como la literatura), no sólo «representan» al hombre y a la mujer, sino que además generan la fijación y el mantenimiento de dichos roles. La postura que Butler toma y su interés por remarcar que el lenguaje es también productor de subjetividades no sólo evidencia el potencial productor del lenguaje, sino también la posibilidad de encarnar en el cuerpo aquello que produce. Esto implica que el producto del lenguaje es también marca, rasgo y cuerpo, a pesar de que el sentido común dicte que la carne es absolutamente producto de la naturaleza y no de la cultura. Como los enunciados performativos crean, esas creaciones toman forma en el cuerpo y en la cultura en general, ya que como seres lingüísticos que somos, nos es imposible escapar al poder performativo que tiene el lenguaje. Butler se pregunta «¿podría injuriarnos el lenguaje si no fuéramos, en algún sentido, seres lingüísticos, seres que requieren del lenguaje para vivir?»,\[9\] y precisamente porque somos seres lingüísticos, todo lo que juegue un papel en el plano del lenguaje —sea por medio de actos de habla o de literatura— necesariamente terminará desencadenando una reacción en el cuerpo de los sujetos. Foto de portada por [Eugenio Mazzone](https://unsplash.com/@eugi1492?ref=mauriciogomez.net) en [Unsplash](https://unsplash.com/?ref=mauriciogomez.net) --- 1. «Porque es que es impresionante, Fedro, lo que pasa con la escritura, y por lo que tanto se parece a la pintura. En efecto, sus vástagos están ante nosotros como si tuvieran v»da; pero, si se les pregunta algo, responden con el más altivo de los silencios», Platón, *Fedro*, 275e. ↩︎ 2. Término analizado por Derrida en *La farmacia de Platón*. ↩︎ 3. Culler, Jonathan. «Teoría y crítica después del estructuralismo». En *Criterios*, La Habana, no. 21-24, enero 1987-diciembre 1988, pp. 33-43\. Disponible en: «». ↩︎ 4. Derrida, Jacques, «Firma, acontecimiento, contexto», en *Márgenes de la filosofía*. Traducción de Carmen González Marín, 2.ª edición, Madrid: Cátedra, 1994, p. 371\. ↩︎ 5. *Ibidem*, p. 366\. ↩︎ 6. Jacques Derrida y Derek Attridge (editor). *Acts of Literature*, Nueva York: Routledge, 1992, p. 50\. ↩︎ 7. Derrida, Jacques, «Firma, acontecimiento, contexto», en *Márgenes de la filosofía*. Traducción de Carmen González Marín, 2.ª edición, Madrid: Cátedra, 1994, p. 358\. ↩︎ 8. *Idem*. ↩︎ 9. Judith Butler, «Vulnerabilidad lingüística», en *Feminaria*, año 16, número 30/31, abril de 2007, p. 1\. ↩︎ ### Derechos de autor y copyleft URL: https://mauriciogomez.net/derechos-de-autor-y-copyleft/ Last updated: 2026-07-16T18:40:52.000Z La sacudida más importante que ha sufrido el marco teórico de los derechos de autor en su historia es, sin duda, la aparición de la Internet. Desde que el mundo se conectó entre sí ha sido necesario plantear y replantear muchos debates que hasta entonces se pensaban concluidos, y uno de ellos es respecto a las leyes que protegen la propiedad intelectual. Antes de la Internet era muy difícil compartir contenidos «protegidos» por el derecho de autor más allá de tu círculo inmediato de amigos y familiares. Incluso era visto como una mala idea porque, frecuentemente, nadie regresaba lo que pedía prestado, lo que en México produjo el infame dicho de «tonto el que presta, pero más tonto el que lo regresa». Ahora, por el contrario, es más fácil hacer una copia y mandarla por correo o por mensajería instantánea sin el riesgo de que al prestar el objeto lo perdamos para siempre, y eso es un peligro para la industria del entretenimiento que ve en esto un alevoso robo a su propiedad. Esta facilidad para «delinquir» (según el estricto apego a la ley) ha provocado que la línea que separaba lo controlado y lo libre sea más difusa de lo que le gustaría a la industria. Estandarizar una red mundial abre la posibilidad de compartir literalmente con todo el mundo lo que sea, incluso obras protegidas por el *copyright* que antes era imposible distribuir al otro lado del globo sin tener que gastar muchos recursos para lograrlo. El protocolo p2p (*peer to peer*, o en español, par a par, entre pares) hizo posible que muchas personas tuvieran acceso a contenido ajeno y al mismo tiempo pudieran compartir el suyo. Con ello creció una red que amplió exponencialmente sus alcances y capacidades y que hizo que, desde la década de 1990, casi todas las personas con acceso a la Internet fueran de una u otra manera partícipes de actos delictivos como ver una película en línea, escuchar una canción filtrada que se suponía todavía no tenía que salir a la luz, pasarle a un amigo canciones en formato mp3 o compartir un libro digital. Como era evidente, la industria gastó muchísimos recursos en presionar a los gobiernos para que endurecieran las leyes relativas al derecho de autor, lo que ha puesto tras las rejas a varias personas a lo largo de la historia como Kim Dotcom o Gottfrid Svartholm por desarrollar tecnología, administrar servidores o hacer uso de cualquier cosa que viole los derechos de autor. Pero pensar en las redes telemáticas solamente como violaciones al derecho de autor es reducir su espectro de acción al mínimo. Las facilidades para la producción, distribución y acceso a la cultura son un abanico de opciones para su democratización, aunque esto genere nuevas fricciones con las leyes vigentes, lo que las fuerza (y no de muy buena gana) a estarse adaptando constantemente.\[1\] Por el otro lado, los gigantes de la industria dirigen el debate sobre la piratería y los derechos de autor hacia la criminalización de todo aquel que comparta una obra de manera no tradicional con el argumento de que una copia pirateada es una copia no vendida. Esto no es del todo cierto ni del todo falso pues, especialmente en países con recursos limitados, una copia pirateada es la única posibilidad que un gran sector de la población tiene para disfrutar de la cultura, además de que la maquinaria que posibilita la piratería genera fuentes de ingreso importantes a familias que difícilmente podrían tener acceso a un trabajo formal, lo que imposibilita de tajo a un sector importante de la población a adquirir ciertos bienes por las vías tradicionales. En este sentido, la libre difusión —legal o ilegal— es también la democratización de la cultura y el conocimiento, sólo que la industria se preocupa por argumentar que protege al artista al prohibir la libre cultura cuando en realidad lo que intenta proteger es el modelo de negocio al que está acostumbrado y que le reditúa tan bien, sin importarle la democratización de nada en absoluto.\[2\] Vale la pena mencionar que las posibilidades que abre la Internet no sólo están dirigidas a compartir la cultura, sino también a ser parte de su construcción y cultivo con un alcance potencial que trasciende los límites impuestos en un mundo no conectado, lo que también es incómodo para la industria que está acostumbrada a identificar perfectamente las fuentes de creación para su control, apropiamiento y posterior distribución regulada. Este debate tiene varias trabas que exigen el replanteamiento de diferentes conceptos. Según López Cuenca y Ramírez Pedrajo,\[3\] simplemente con hacer uso del término «propiedad intelectual» encontramos un problema, pues evoca una relación material con algo físico que se posee, lo que da la ilusión de exclusividad. Sin embargo, el término se aplica a una idea, una innovación reproducible y multiplicable cuya riqueza reside en inspirar y generar cultura y conocimiento, no en un bien físico y limitado. La lógica del *copyright* combate por defecto precisamente esa capacidad de compartir y re-crear en pro de la generación de recursos monetarios (sólo si hay dinero de por medio se comparte); mientras que las licencias inspiradas en el *copyleft* parten del hecho de que la cultura y el conocimiento deben compartirse para que puedan seguir generando cultura y conocimiento (efecto dominó de la cultura). La exclusividad o escasez que genera más valor en los objetos materiales opera de manera inversa en los inmateriales como las ideas y la información. En el caso de la música o del *software*, por ejemplo, a mayor difusión mayor valor, pues nadie anhela canciones o programas poco universales o que no sirvan para comunicarse con los círculos sociales en los que uno se desenvuelve; lo mismo pasa con la información que encontramos en los libros: tendemos a percibir las historias o teorías poco conocidas como carentes de valor (para bien y para mal). Independientemente de eso, si vemos un libro como un objeto que debe ser exclusivo y escaso, la lógica del *copyright* es más adecuada; pero si por el contrario, vemos al libro como una plataforma de información y cultura, entonces su contenido debe ser libre, por lo que la lógica del *copyleft* es mejor opción. Esta idea frecuentemente se percibe como un riesgo inminente, pues se cree —por la lógica con la que las grandes corporaciones construyen su discurso— que al haber una cultura libre se puede caer en la total desprotección para el autor, el productor y todos los involucrados. Uno de los argumentos de las ideologías conservadoras es relacionar la libertad con el caos, la anarquía (en el sentido de incoherencia o desconcierto) y la ley de la selva (el más grande se come al chico), cuando en realidad esta lógica fácilmente podría relacionarse con el neoliberalismo y su *laissez-faire*, donde se propone que los gobiernos no se inmiscuyan ni regulen ninguna actividad mercantil al considerar las actividades económicas estrictamente entre particulares. Al hablar de cultura libre —contrario de lo que el sentido común pueda decir— estamos hablando también de protección y apoyo a creadores e innovadores, pero sobre todo también de límites coherentes a dicha protección para garantizar que los creadores e innovadores posteriores puedan crear sin restricciones por parte del pasado. Como lo menciona Lawrence Lessig, una cultura libre no es una cultura sin propiedad ni méritos para los creadores, sino una en donde la educación y el conocimiento puedan fluir *descentralizadamente* sin tener que pedir permiso a los que ostentan el poder económico y político en este ámbito (el subrayado es mío).\[4\] La cultura del permiso (como la llama Lessig), que ha estado operando prácticamente desde el siglo XX, tuvo sentido e influyó de manera positiva dadas las circunstancias de ese momento específico, sin embargo, es incompatible hoy en día con las prácticas posibles en la sociedad actual (sobre todo gracias a la Internet). Esto no quiere decir que las leyes en torno a la protección del derecho de autor no sirvan y que deban ser desechadas, sino puestas en cuestión y reelaboradas con el fin de seguir construyendo un marco legislativo coherente con las formas de vida de la sociedad. Por supuesto, este debate todavía tiene mucho camino por recorrer y la discusión no está terminada, por lo que es importante mantener los ojos, oídos y mente abiertos para saber de qué manera la cultura puede ser aprovechada socialmente. --- 1. Alberto López Cuenca y Eduardo Ramírez Pedrajo, *Propiedad intelectual, nuevas tecnologías y libre acceso a la cultura*, p. 11\. Disponible en: «[http://radio-ccemx.org/descargas/propiedadint.pdf»](http://radio-ccemx.org/descargas/propiedadint.pdf%C2%BB?ref=mauriciogomez.net). Fecha de consulta: 10 de marzo de 2016\. ↩︎ 2. *Ibidem*, p. 31\. ↩︎ 3. *Ibidem*, p. 35\. ↩︎ 4. Lessig, Lawrence. *Por una cultura libre*. Traducción de Antonio Córdoba. Madrid: Traficantes de sueños, 2005\. pp. 19-20\. ↩︎ ### La risa de perro de Nietzsche URL: https://mauriciogomez.net/la-risa-de-perro-de-nietzsche/ Last updated: 2026-07-16T19:07:10.000Z La risa de perro de Nietzsche | 07.03.2016 > ¿Qué tiene que ver Nietzsche con los perros? Mucha, si pensamos en él como uno de los más grandes filósofos cínicos de todos los tiempos. «Una cosa soy yo, otra cosa son mis escritos».\[1\] Esa es la frase inaugural de Friedrich Nietzsche en *Por qué escribo yo tan buenos libros*. ¿Qué quiere decir que los escritos del autor no sean el autor mismo? ¿Es posible que un autor pueda desprenderse de lo que escribe sin reprocharle responsabilidad o prestigio de su autoría? ¿Es necesario que un autor y sus escritos sean inseparables? Hay quienes piensan que Ecce Homo es uno de los últimos trazos lúcidos de Nietzsche antes de perder la cordura (perdió el juicio sólo días después de escribir este libro), y que por eso es fácil justificar este tipo de cuestiones tan complejas con el argumento de que simplemente ya estaba más loco que cuerdo. Yo no creo eso; yo creo que Nietzsche estuvo loco desde siempre, sólo que se lo diagnosticaron al final de su vida. No me malinterpreten, no quiero decir que su cordura haya estado siempre perdida (como sí lo estuvo en el final su existencia), sino que su locura fue garantizada desde el mismo instante de haber nacido en una época muy atrasada para su capacidad de pensamiento; como él mismo lo escribió al borde de la locura: «algunos nacen póstumamente».\[2\] Nietzsche, en su momento, hablaba de lo mal que sus contemporáneos entendían sus escritos y cómo eso, lejos de angustiarlo, le alegraba, pues le daba la razón de que no habían manos ni oídos para manejar sus verdades, y que en algún momento tendría que existir la necesidad de fundar instituciones donde se viva y se enseñe como él supo vivir y enseñar.\[3\] Seguramente si hoy en día escucháramos algo semejante nos partiríamos de la risa o del coraje ante tremenda arrogancia, como seguramente los prudentes ciudadanos alemanes decimonónicos así lo pensaron. De cualquier manera, no se puede negar que tenía razón y, que lo haya sabido y dicho así, con una mano en la cintura, sólo me hace pensar que Nietzsche fue un cínico; pero no uso esta palabra como la entiende el sentido común, es decir, como desaseado, impúdico o procaz, sino como la definición más clásica de la palabra. Como la define Ricardo Soca en La fascinante historia de las palabras:\[4\] > \[Los cínicos\] daban gran valor al conocimiento y a la formación intelectual, y se burlaban «como perros» —según una expresión de su época— de la gente común, de la mediocridad y de las aspiraciones convencionales. La palabra proviene del griego *kyon*, que significaba, justamente, «perro», y de allí procede también la voz española «can», que dio su nombre a las Islas Canarias. A partir de *kyon*, se formó la palabra griega *kynikós*, «los que se mofan como perros», que más tarde daría lugar al surgimiento del vocablo latino *cinicus*, que fue el que, en definitiva, llegó al español, inicialmente con el sentido de burlón. ![](https://mauriciogomez.net/content/images/2016/03/diogenes-the-cynic.jpg) Sí, Nietzsche se mofaba como perro de la ciencia, las buenas costumbres e incluso de la filosofía, aunque él se consideraba a sí mismo un filósofo. No es que se mofara de sí mismo, sino de lo que sus contemporáneos —y de paso todos sus ancestros— pensaban que debía ser la filosofía: ir develando la esencia verdadera de las cosas.\[5\] Por supuesto, eso le valió una desacreditación prácticamente general de sus contemporáneos e incluso de personas que en pleno siglo XXI juegan al científico clasificador y develador de la verdad, sea lo que sea que eso signifique. Como el mismo Nietzsche lo decía respecto al esfuerzo conjunto que hacemos los humanos por unificar la diferencia: «¿Qué es verdad, entonces? Un móvil ejército de metáforas, metonimias, antropomorfismos»;\[6\] es decir, la verdad es la institución de la mentira. Si hoy en día eso resulta chocante, hace 100 años era impensable siquiera considerarlo, por eso tuvieron que pasar muchos años después de su muerte para que aparecieran filósofos que pudieran continuar desarrollando su filosofía sin parecer locos ante la escucha de sus contemporáneos; Michel Foucault fue uno de ellos. Este filósofo atendió el problema de la distancia entre los escritos y su autor haciendo referencia a que la narración en la antigüedad estaba pensada para trascender la muerte, como las epopeyas que narraban e inmortalizaban al personaje independientemente de si éste hubiera muerto en los relatos o tiempo después. La cultura occidental del siglo XX y XXI —y considero a Nietzsche escritor de siglo XX gracias a su vida póstuma— ha transformado esta manera de operar y ahora la escritura se liga al sacrificio mismo de la vida, «la obra que tenía el deber de traer la inmortalidad recibe ahora el derecho de matar, de ser asesina de su autor».\[7\] El asesinato tiene que ver con la diferencia entre el nombre propio y el nombre del autor: > Si advierto, por ejemplo, que Pierre Dupont no tiene los ojos azules, o que no nació en París, o que no es médico, etcétera, esto no quiere decir que este nombre, Pierre Dupont, no seguirá refiriéndose siempre a la misma persona; el nexo de designación no será modificado por ello. En cambio, los problemas planteados por el nombre de autor son mucho más complejos: si descubro que Shakespeare no nació en la casa que hoy se visita, tenemos aquí una modificación que, desde luego, no va a alterar el funcionamiento del nombre de autor; pero si se demostrara que Shakespeare no escribió los sonetos que pasan por suyos, he aquí un cambio de otro tipo: no deja indiferente el funcionamiento del nombre de autor.\[8\] Esta diferencia hace que la obra y el nombre propio puedan ser pensados de manera separada, mientras que el nombre de autor puede existir dentro de los límites del propio texto e incluso ejercer cierto papel en relación con sus contenidos en el sentido de que un argumento obtiene valor porque lo dijo tal o cual persona, por lo que esas palabras no son cotidianas ni indiferentes. Más recientemente, Jacques Derrida también habla de la desaparición no sólo del autor, sino del destinatario como condición para que la escritura pueda existir. Esto tiene implicaciones importantes, pues enfatiza la propiedad exclusiva del texto de trascender los límites de la presencia, de interrumpirla abruptamente y de permitir su repetición o iterabilidad (iterabilidad proviene del sánscrito *iter-*, que significa otro) de manera indefinida.\[9\] Como la escritura puede ser reproducida independientemente de su autor, «escribir es producir una marca que constituirá una especie de máquina productora a su vez, que mi futura desaparición no impedirá que siga funcionando y dando, dándose a leer y reescribir».\[10\] Derrida lleva mucho más allá la consigna nietzscheana al argumentar no sólo que una cosa es el autor y otra sus escritos, sino que considera como condición que el autor desaparezca para que el escrito pueda existir. Una vez más, Nietzsche tenía razón, pues una cosa era él: loco, arrogante, narcisista, brillante; y otra sus escritos: incómodos, críticos, sospechosos, provocadores de duda. Esa separación le permitió vivir más o menos libre de la carga de sus textos y le dio la posibilidad de no pretender ser él mismo el superhombre ni mucho menos Zaratustra, sino simplemente un hombre solo, separado de sus pares. Lo más importante de esta separación entre el autor y sus escritos es, desde este punto de vista, que una vez muerto el autor sus escritos no se extinguen, sino todo lo contrario, se convierten en «máquinas productoras» de lectura y escritura. La posibilidad del texto de trascender a su productor es lo que ha posibilitado la transmisión de la cultura en la historia del ser humano, y también gracias a eso es que, todavía hoy en día, tenemos máquinas que reproducen, como si estuviera junto a nosotros, la risa de perro de Friedrich Nietzsche. --- 1. F. Nietzsche, «Por qué escribo yo tan buenos libros», en *Ecce Homo*, 3.ª edición, Madrid: Alianza Editorial, 2011, p. 72\. ↩︎ 2. *Idem*. ↩︎ 3. *Idem*. ↩︎ 4. Soca, Ricardo, *La fascinante historia de las palabras*, \[edición Kindle\], 2013\. ↩︎ 5. *Cfr*. F. Nietzsche, *Sobre verdad y mentira en sentido extramoral*. ↩︎ 6. F. Nietzsche, *Sobre verdad y mentira en sentido extramoral*, edición digital disponible en: «[http://www.lacavernadeplaton.com/articulosbis/verdadymentira.pdf”](http://www.lacavernadeplaton.com/articulosbis/verdadymentira.pdf%E2%80%9D?ref=mauriciogomez.net). ↩︎ 7. Michel Foucault, «¿Qué es un autor?», en *Obras esenciales I. Entre filosofía y literatura*, Barcelona: Paidós, 1999, p. 55\. ↩︎ 8. *Ibidem*, p.59\. ↩︎ 9. Jacques Derrida, «Firma, acontecimiento y contexto», en *Márgenes de la filosofía*, 2ª edición, Madrid: Cátedra, p. 357\. ↩︎ 10. *Idem*. ↩︎ ### Desvaríos URL: https://mauriciogomez.net/desvarios/ Last updated: 2026-07-16T18:45:21.000Z Y después de tanto andar, después de ver al sol quemando mi retina una y otra vez, lo único que me alienta a no ceder es el inamovible peso de mi culpa, la misma culpa que me lleva buscándole fin al horizonte en el punto donde convergen la luz del sol y la tierra en donde camino, esa culpa que me hace caminar y caminar para terminar de nuevo en donde empecé, en donde nació todo. Ni siquiera sé por qué regreso después de tantos años… si ya sé que este lugar no me deja nada nuevo, sólo recuerdos sobregastados y revividos una infinidad de veces… tantas veces ya, que me lastima como si apretara contra mi puño un zarzal, abrazándome a un sentimiento que sé que me lastima, pero que al mismo tiempo no puedo dejar de apretar contra mi pecho. Ya sé que es mi misma presión lo que me hiere, pero sigo aquí, apretando… con tanto empeño que la sangre pútrida que emana de mi palma ni siquiera asusta a mi obstinado empeño, mi empeño de… en realidad ya lo olvidé, se ha hecho una rutina tan repetitiva que he olvidado su motivo, el motivo que me llevó a salir de ahí la primera vez… Fue la culpa ¿no?, sí, creo que era eso, la maldita culpa que emana de mi palma… como la sangre, como mis ganas, como la razón por la que empezó todo, mi camino, mi vida, por la vida que empezó y por la misma vida que termina aquí, mi vida, mi camino… junto a la acción que le dio giro a toda mi existencia. Ni siquiera sé por qué regreso, si nunca hago nada, sólo espero… y recuerdo. Como siempre los recuerdos tan sobregastados, tan revividos, que por más que hago el esfuerzo no encuentro la clave, son siempre lo mismo, por eso no me gusta regresar aquí, porque es exactamente lo mismo que hacerlo de nuevo, y a veces lo hago, y lo peor es que me gusta… aunque no debería, no es lo correcto, son de esas cosas que sabes que no es bueno hacer, pero aún así, las haces… sin pensar, sólo te dejas llevar. ¿Qué importa si es bueno o no?, nadie se va a enterar… a menos que se los cuente… de todos modos no quiero… no puedo, no soy yo… pero una vez lo fui y por eso estoy aquí ¿o no?, para revivir, para recordar… Ni siquiera sé por qué regreso, si ya sé que esta es la última vez que vengo aquí, la próxima mis demonios me ahogarán con todo y mi inamovible culpa, con esa culpa que me obligó a hacerlo la primera vez… aunque no hubiera querido, aunque sí hubiera querido, aunque no pensara en ello. Todo es cuestión de no pensar, de eso se trata dar el primer y definitivo paso: empiezas olvidando y vuelas… vuelas, y por un instante despegas de la tierra y eres lo que siempre fuiste, lo que siempre serás aunque la maldita moral te diga lo contrario, aunque no te hubieras dado cuenta antes, eso es lo que eres, pero tan al fondo que tampoco tú lo sabías… pero te acuerdas, te acuerdas de la primera vez que lo hiciste, esa vez que fue la última pero que dio todo un giro a tu existencia, un giro del que no te pudiste recuperar jamás. Ni siquiera sé por qué regreso aquí, tal vez es por los recuerdos, ¡ah!, los recuerdos, otra vez los recuerdos, otra vez vivirlo… pero esta es la última, ¿o es la primera?… Ni siquiera sé por qué regreso, si ya sé que no volveré a salir… por mi cuenta corre que no salgo, esta vez estoy seguro de ello, no como la primera vez que lo mismo dije y no lo hice, esta vez mi cuchillo me lo dice con una sonrisa en los labios… pero si los cuchillos no tienen labios… debe ser entonces mi reflejo sonriendo… esta es la última y ya… Foto de portada [Andrew Amistad](https://unsplash.com/@aamistad?ref=mauriciogomez.net) en [Unsplash](https://unsplash.com/?ref=mauriciogomez.net) ### Pensamientos ateos URL: https://mauriciogomez.net/pensamientos-ateos/ Last updated: 2026-07-16T19:02:26.000Z La gente que se dice atea es definitivamente la más solitaria entre todos, porque siempre habrá más creyentes de las escrituras sagradas (Corán, Torá o Biblia), budistas o agnósticos que ateos. Normalmente somos tachados de herejes, paganos e inmorales o, en el mejor de los casos, cientificistas, aunque este no es mi caso y pienso que creer en dogmas religiosos es tan ridículo como creer en dogmas «autorizados» por el método científico; me gusta pensar que soy un ateo por reflexión filosófica, no solamente por creer en lo que puedo medir y probar. Cuando digo que soy ateo siempre me dicen lo mismo: que más me vale creer porque si no es cierto que dios existe no pasa nada, pero si sí existe me perderé de la vida eterna, y esto es relativamente cierto si es que el dios único que existe es como dicen la Biblia o el Corán: celoso, vengativo, machista, iracundo, etc.; por el contrario, siempre contesto que qué tal si dios nos puso en esta vida para que cuestionáramos, reflexionáramos y criticáramos las trampas mentales que representa el determinismo de las religiones, que tal vez le molesta la pasividad con la que aceptamos cualquier doctrina religiosa que esté basada en unos libros escritos supuestamente por él o ella (aunque en realidad no creo que esto sea cierto), por lo que siempre me tiran de loco pero al menos me dejan en paz. Creo que si dios existe y en su «infinita misericordia» me manda al infierno (o me niega la vida eterna) sólo por no creer en él a pesar de ser una persona relativamente buena (trato de ser lo mejor que puedo ética, moral y físicamente), entonces no quiero ser parte de lo que ese dios tenga que proponerme para la vida posterior. Por otro lado, si dios fuera la mitad de sabio y misericordioso que dicen las escrituras, seguro tendré oportunidad de argumentarle mi ateísmo terrenal, y ya entrados en diálogo, veré si quiero o no ser parte de lo que sea que me proponga. A las religiones les gusta pintar un panorama de guerra entre el cielo y el infierno (por supuesto, los buenos arriba y los malos abajo), pero ¿qué tal si Lucifer (el iluminado) es en realidad el bueno?, al menos valdría la pena poder elegir bando ¿no? (por cierto, tampoco creo que esto sea cierto). La vida eterna en el paraíso es una de las cosas por las que no creo en ninguna doctrina religiosa (según yo, todas las religiones tienen un tipo de paraíso después de la vida); no creo y no me gustaría creer que después de esta vida hay una vida de eterno goce, porque para empezar, el goce es goce cuando hay sufrimiento o cualquier otra desgracia para contrastarlo; y para seguir, la eternidad es mucho tiempo, nos volveríamos locos en un mundo perfecto; son los altibajos lo que hacen interesante la vida, no puedo imaginar una vida eterna de lineal pasividad. Lo mismo pasa con la reencarnación, si es cierto que reencarnamos y que el alma es eterna, en algún punto tiene que carecer de sentido vivir y morir, vivir y morir y otra vez vivir y luego morir. La primera vez que leí acerca de las ventajas de la finitud fue leyendo *El señor de los anillos*, Tolkien decía algo así como que los humanos eran la raza que tenían la *bendición* de la muerte, y que los elfos estaban condenados a vivir eternamente; sinceramente creo que yo preferiría morir y dejar de ser lo que sea que soy que vivir eternamente en el paraíso, y aunque por supuesto no puedo saber qué hay después de la vida, me gusta pensar que esta es mi única oportunidad de hacer lo mejor que puedo por vivir y que en algún momento dejaré de ser y podré descansar... aunque ya se verá. Foto de portada: [Joshua Earle](https://unsplash.com/@joshuaearle?ref=mauriciogomez.net) en [Unsplash](https://unsplash.com/?ref=mauriciogomez.net) ### Remedios para el surrealismo URL: https://mauriciogomez.net/remedios-para-el-surrealismo/ Last updated: 2026-07-16T19:10:07.000Z Ningún niño debe llegar a la edad de 15 años sin antes haber leído *La historia interminable* de Michael Ende. Las historias que ahí se leen y lo extrañamente familiar que nos resultan sus personajes y escenografías hacen de esta novela una herramienta básica para la maquinaria imaginativa que siempre hemos tenido integrada en nuestro cerebro y que algunos tenemos más afinada o atrofiada que otros. Esta novela fantástica no nos muestra criaturas y situaciones de ficción comunes y corrientes, sino que la fantasía que utiliza va más apegada al esoterismo, la magia, la alquimia y otras doctrinas herméticas, que a su vez y misteriosamente, se parecen todas entre sí. Todavía más misterioso es el hecho de que esta novela, gracias a su temática, puede ser perfectamente ilustrada con cualquier obra de un autor competente que se haya llamado surrealista y, Remedios Varo —en especial Remedios Varo—, sería perfecta para esta tarea. El psicoanálisis es de las pocas ciencias (aunque muchos todavía no acaban de aceptarla dentro de este ámbito) que nos da una vaga hipótesis de cómo es que los mitos en la cultura griega, maya, egipcia, etc. se parecen, pensando sobre todo en lo que Carl Jung llamó *inconsciente colectivo*. Según esta teoría, todos los seres humanos compartimos inconscientemente fantasías, miedos y anhelos, y es por esto que si bien existen diferencias marcadas en las culturas ancestrales, también hay muchísimos parecidos entre unas y otras. Cuando miro la obra de Remedios Varo no puedo evitar sentir que ya la había visto antes (incluso lo sentí la primera vez que vi sus cuadros), y le atribuyo a este extraño fenómeno la familiaridad inconsciente que todos compartimos con las primeras imágenes infantiles y con los símbolos que nunca hemos visto pero que sabemos qué significan y que, aunque no podamos decirlo con palabras, nos conmueven de una manera inexplicable. Según André Breton, que a su vez tomó el término de Guillaume Apollinaire, el surrealismo trata de hacer escrituras automáticas sin la intervención ni la censura de la razón, por lo que —al menos en teoría― las obras tendrían emociones más crudas y genuinas y, aunque al final Varo se deslindó de los surrealistas, su obra siempre fue mirada bajo este cristal, ya que en sus cuadros encontramos un mundo de sueños, símbolos, signos y fuerzas que escapan a la razón. En cuanto a su vida, Remedios Varo realizó su obra madura independientemente de sus necesidades básicas, lo que le permitió ser más honesta con lo que quería pintar en vez de crear para vender. Sus obras son más bien un viaje interno hacia sí misma, lo que hablando de surrealismo nos lleva a los espectadores también a hacer ese viaje a nuestro interior, porque en lo más profundo de nuestro ser se encuentran desperdigados nuestros demonios jugando a dejarnos creer que nosotros somos los que los controlamos a ellos, y no importa qué es lo que veamos, si es algo tan onírico y simbólico, siempre irá atravesado por nuestro inconsciente, lo que indudablemente nos hará mirar hacia dentro de nosotros mismos. En su obra *Encuentro*, por ejemplo, la mujer de mirada distraída que abre el cofre se encuentra con que dentro de él está también ella misma, incluso compartiendo el mismo vestido que porta en ese momento, lo que a mi juicio simboliza el esfuerzo por romper capa tras capa (el cofre) para encontrarse con la propia mirada en el fondo, y quién sabe si nos guste lo que veremos cuando nos encontremos; al menos parece que a la mujer del cuadro le es indiferente lo que encontró, tal vez porque se descubrió sin contemplarse, como lo demuestran sus ojos distraídos fijos en el horizonte. ![](http://remedios-varo.com/wp-content/uploads/2015/04/Cat.253-Encuentro-1959.jpg) La *Mujer saliendo del psicoanalista* es una mujer de cabellos platinados que con la delicada mano sostiene una cabeza por la barba, misma barba que vemos representada una y otra vez como elemento de virilidad a lo largo de su obra (virilidad represiva por cierto, como se ve en *Locomoción capilar*, donde con la barba un hombre hace prisionera a una mujer). La mujer del cuadro, además, carga una especie de canastilla con otras herramientas que parecen servir en el psicoanálisis: un reloj para retroceder en el tiempo, una llave para abrir las puertas del inconsciente, incluso unos ganchos que bien podrían servir para abrir puertas a las que la llave no tiene acceso, etc. En su vestimenta se ven unos ojos casi copiados de los suyos, sólo que miran hacia la posición contrario de los que encontramos en su cara, lo que podría ser una representación del otro yo. Por último, su boca no se ve, ya que su ropaje le tapa la cara, o ¿será que su ropaje (con los otros ojos) sí es su otro yo que la reprime y la censura? ![](http://remedios-varo.com/wp-content/uploads/2015/04/Cat.292-Mujer-Saliendo-Del-Psicoanalista-1960.jpg) Remedios Varo, a pesar de sus uniones y separaciones amorosas, fue una artista que vivió y murió en soledad. Como buena católica española, supo temer a Dios (la enseñanza básica la cursó en una escuela de monjas y su madre era una devota católica), y eso le agregó la dosis justa de culpa que toda mujer debe tener en una cultura machista y limitante. Tal vez eso influyó en su preferencia por los colores oscuros y las miradas apagadas de sus cuadros; tal vez sólo estaba proyectando la melancolía interna que sentía y que contrarrestaba con desplantes alegres y sociales de vez en cuando. Sea como haya sido, eso es algo que solamente la recién finada Leonora Carrington nos habría podido decir, porque fue ella la única a la que Varo dejó entrever realmente ese mundo interno que al resto de los mortales sólo nos mostraba en parpadeos que llamamos pinturas, pero como suele pasar con pinturas surrealistas, nunca hay una sola interpretación para un cuadro, lo que deja abierta la posibilidad e invita a que cualquier espectador juzgue por su propia cuenta.